Los mejores villanos de películas de todos los tiempos, según el American Film Institute

Él Instituto de Cine Americano es una prestigiosa organización que rinde homenaje a las artes cinematográficas de Estados Unidos, y publica con frecuencia sus selecciones para diversos elogios y logros relacionados con el cine. En 2003, AFI presentó su emocionante ranking de los mejores villanos de todos los tiempos, con algunos de los personajes más icónicos de Hollywood encabezando la lista. Un jurado de 1.500 Se encuestó a directores, críticos, actores y más para crear la clasificación elaborada, lo que resultó en una alineación colorida y expansiva.

Desde tortuosos antagonistas de Disney hasta icónicas brujas malvadas, notorios asesinos en serie y seductoras mujeres fatales, la clasificación de AFI cubre una amplia gama de clásicos de la pantalla grande y personajes legendarios que siguen siendo los favoritos de los fanáticos. Sumerjámonos en las elecciones de la organización para los mejores villanos de películas de todos los tiempos.

10 La reina (Blancanieves y los siete enanitos)

Fotos de RKO Radio

Estar tan consumido por los celos y la vanidad que deseas cortarle el corazón a tu hijastra es sin duda motivo para aparecer en una lista de villanos icónicos del cine, y La Reina de Blanca Nieves y los Siete Enanos es sin duda un villano mítico del cine. El personaje amenazante atormenta a Blancanieves y la lleva a un bosque a buscar refugio, donde se topa con los amables y extravagantes siete enanitos con la esperanza de esconderse de la malvada mujer.

La Reina se transforma en una vieja bruja para terminar el trabajo, pero como la mayoría de las películas de Disney, finalmente se hace justicia al final del clásico animado.Blanca Nieves y los Siete Enanos es considerada una de las mejores películas animadas de todos los tiempos, con Piedra rodante llamándola la imagen "que cambió el futuro de la animación".

9 Regan MacNeil (El exorcista)

Warner Bros

Las audiencias de todo el mundo estaban aterrorizadas por la escalofriante interpretación de Linda Blair de Regan MacNeil, poseída por demonios, en el monstruo de terror sobrenatural de 1973. El exorcistaproporcionando combustible para las pesadillas mientras habla en lenguas, tiene la cabeza girando anormalmente y vómitos proyectiles en su estado demente.

El fenómeno de la cultura pop causó un gran revuelo tras su estreno, y muchos cinéfilos se desmayaron, sintieron náuseas y salieron corriendo de los cines por miedo durante las proyecciones; las ambulancias estaban incluso en stand-by en caso de que los espectadores se angustiaran durante las inquietantes escenas de posesión de Regan. Por su papel sensacionalmente aterrador, Linda Blair obtuvo una nominación al Premio de la Academia y ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto.

8 Phyllis Dietrichson (Doble Indemnización)

Imágenes Paramount

Barbara Stanwyck es la última mujer fatal en la alabada película negra de 1944 de Billy Wilder. Doble indemnizaciónuna adaptación de la novela de James M. Cain que sigue a un experto liquidador de siniestros que se ve envuelto en un peligroso complot de asesinato que involucra a una atractiva mujer casada decidida a matar a su esposo y cobrar su póliza de seguro.

Stanwyck inicialmente dudaba en asumir el papel de la tortuosa Phyllis, quien intenta atraer al pobre vendedor para que asesine a su cónyuge, pero finalmente cedió y luego declaró que era uno de sus papeles favoritos. La actuación de la célebre actriz fue descrito como la "esposa insolente y dueña de sí misma es uno de los estudios definitivos de la villanía de la pantalla, y debería (se piensa ampliamente) haber ganado el Oscar a la Mejor Actriz".

7 Alex Forrest (Atracción fatal)

Imágenes Paramount

El camaleón actoral Glenn Close abrazó a su villano interior cuando interpretó a una editora de libros perturbada y obsesionada con un abogado casado de la ciudad de Nueva York (Michael Douglas) en el thriller psicológico de 1987. Atracción fatalque sigue a la desquiciada Alex Forrest mientras se obsesiona cada vez más con el hombre de familia con el que tuvo una aventura.

Alex no se detendrá ante nada para hacer suyo al Dan Gallagher de Douglas, volviéndose progresivamente más errático a medida que avanza la película, hirviendo el conejo de su familia y vertiendo ácido en su auto en represalia por sus rechazos. A pesar de las dudas iniciales para elegir a Close como la zorra enloquecida, los productores comentaron que durante su audición"se produjo una transformación erótica extraordinaria. Era una mezcla trágica y desconcertante de sexualidad y rabia: vi a Alex cobrar vida".

6 Sr. Potter (Es una vida maravillosa)

Fotos de RKO Radio

Un querido pero oscuro clásico navideño y elemento básico de Hollywood, Es una vida maravillosa protagonizada por James Stewart como el gravemente deprimido George Bailey mientras contempla el suicidio en la víspera de Navidad y es visitado por su fiel ángel guardián y se le muestra cómo habría sido el mundo sin él.

Lionel Barrymore aparece como el codicioso y miserable barón ladrón Sr. Potter, propietario de la mayoría de los negocios en Bedford Falls y pone su mirada en el negocio familiar de George, Building and Loan, y lo elimina. El personaje fue descrito por revista tiempo como "... Scrooge, el Grinch y Simon Legree en un paquete escarpado y malhumorado", y sigue siendo un antagonista del cine prominente y extremadamente notable.

5 Enfermera Ratched (Alguien voló sobre el nido del cuco)

Artistas Unidos

La tirana sádica, fría y calculadora, la enfermera Ratched, sorprendió, indignó y devastó a los fanáticos tanto en la novela de Ken Kesey como en la adaptación de 1975. uno volo sobre el nido del cucocon Louise Fletcher arrasando como la jefa de enfermeras administrativas sin corazón en el Hospital Estatal de Salem.

La enfermera Ratched constantemente abusa de su poder y atormenta a quienes están bajo su cuidado en el fascinante drama psicológico, enfrentándose cara a cara con el desafiante Randle McMurphy (Jack Nicholson) en un enfrentamiento con resultados trágicos. Para encarnar al deplorable personaje, Fletcher basó su actuación en la forma condescendiente en que presenció los blancos tratan a los negros en su estado natal de Alabama; la actriz ganó un premio de la Academia por su interpretación inolvidable.

4 La Malvada Bruja del Oeste (El Mago de Oz)

Metro Goldwyn Mayer

Pocos villanos del cine han tenido un impacto tan duradero y un legado icónico como el aterrador La malvada bruja del oeste de Margaret Hamilton, quien junto con sus monos voladores, su escalofriante carcajada y su asombrosa apariencia verde asustó al público. El mago de Oz con su perversa actuación.

Hamilton estaba extremadamente dedicada al papel e incluso sufrió una quemadura de segundo grado en la cara cuando se retrasó la escena de una trampilla, y los fuegos artificiales de utilería la quemaron durante su ardiente entrada. Esto resultó en que la actriz tuviera que recuperarse durante seis semanas durante la producción de la película. La única reserva de Hamilton con respecto al personaje era que no quería que los niños la temieran por su interpretación, así que continuó. El barrio del señor Rodger en 1975 para explicarles qué era un disfraz y un personaje para aliviar sus miedos.

3 Darth Vader (El Imperio Contraataca)

20th Century Fox

El gigante de la cultura pop y el legendario villano del cine Darth Vader es reconocible al instante con su famoso rostro enmascarado, su capa negra y su inconfundible voz grave, cortesía de la reverenciada estrella de cine James Earl Jones.

El personaje de George Lucas fue retratado físicamente por el fisicoculturista David Prowse en el original. Guerra de las Galaxias trilogía, con el director comentando que el actor de seis pies y seis "aportó una fisicalidad a Darth Vader que era esencial para el personaje... con una imponente estatura y movimiento para igualar la intensidad y el trasfondo de la presencia de Vader". Darth Vader es, sin duda, uno de los personajes ficticios más destacados y grandes de todos los tiempos y ha dejado un impacto e influencia inconmensurables en la cultura pop.

2 Norman Bates (Psicópata)

Imágenes Paramount

Anthony Perkins realizó una actuación espectacular como el perturbado propietario de un motel, Norman Bates, en la película de 1960 de Alfred Hitchcock, la alabada obra maestra del terror. Psicópata. Bates apareció junto a Janet Leigh como el joven asesino que sufría un trastorno de identidad disociativo.

Basado en la novela de Robert Bloch del mismo nombre, el elogiado clásico se inspiró libremente en los crímenes del ladrón de tumbas y asesino Ed Gein y llevó a Perkins a nuevos niveles de fama que aún no había experimentado; el papel resultó ser una bendición y una maldición para el actor, ya que su carrera recibió un impulso, pero posteriormente fue encasillado. Psicópata se considera una de las primeras películas slasher y es considerada como una de las mejores películas jamás creadas.

1 Dr. Hannibal Lecter (El silencio de los corderos)

Fotos de Orión

Aterrizando en el primer puesto del mejor villano cinematográfico de todos los tiempos según el American Film Institute está el brillante pero espantoso asesino en serie caníbal Dr. Hannibal Lecter de la película ganadora del Oscar de 1991. El silencio de los corderos, magníficamente interpretado por el gran Anthony Hopkins. El desconcertante Lecter juega al gato y al ratón con la agente del FBI Clarice Starling (Jodie Foster) mientras acude al infame asesino en busca de ayuda para localizar a otro asesino en serie demente; ambos personajes han figurado en numerosas listas de la crítica como las mejores heroínas y villanas del cine.

Hopkins explicó a Semanal de entretenimiento cómo interpretó al personaje notable: "ultra cuerdo, muy quieto ... Tiene un poder físico tan aterrador y no desperdicia una onza de energía. Es tan contenido. Es todo cerebro". El silencio de los corderos ganó las cinco categorías principales en los Premios de la Academia y es la única película de terror en ganar el premio a la Mejor Película.