
Los mejores dramas judiciales de todos los tiempos, clasificados

Durante décadas, Hollywood ha lanzado innumerables dramas judiciales que han cautivado y asombrado al público con sus fascinantes temas y narraciones. Desde emocionantes adaptaciones literarias hasta personajes cinematográficos icónicos, el género popular ha dejado un profundo impacto en la industria del entretenimiento y sigue siendo un método probado y verdadero de realización cinematográfica.
Pocos pueden olvidar la actuación que definió su carrera, la leyenda de la gran pantalla Gregory Peck, cuando interpretó al resistente abogado Atticus Finch en el elogiado éxito. Matar a un ruiseñor, al igual que los críticos y los cinéfilos estaban completamente enamorados de la difícil tarea que enfrentó una docena de miembros del jurado en el amado clásico. 12 hombres enojados. La icónica Meryl Streep ganó su primer Oscar cuando apareció como una madre que lucha contra su exmarido por la custodia de su hijo en el venerado éxito de los 70. Kramer contra Kramer. Estos son los mejores dramas judiciales de todos los tiempos.
10 Tiempo de matar
Empresas de regencia
Adaptado de la novela de John Grisham del mismo nombre, el drama legal de 1996 Tiempo de matar presenta un elenco brillante de grandes de Hollywood, incluidos Matthew McConaughey, Sandra Bullock y un gran Samuel L. Jackson. La película cuenta la desgarradora historia de un padre negro devastado que se toma la justicia por su mano y asesina a los dos hombres blancos responsables del brutal asalto a su pequeña hija.
Después de que la impactante retribución llega a la atención de los medios nacionales, Carl Lee Hailey (Jackson) recurre a un valiente joven abogado (McConaughey) para que lo defienda en un juicio, con el dúo enfrentándose al prejuicioso pueblo de Mississippi y al amenazante Ku Klux Klan. Por su apasionante interpretación del padre afligido, Jackson ganó un Globo de Oro y obtuvo una nominación al premio NAACP Image Award.
9 A sangre fría
Fotos de Colombia
La novela pionera sobre crímenes reales de Truman Capote recibió el tratamiento cinematográfico con el innovador drama criminal de 1967. En sangre fria, Sorprende al público con su impactante recreación de la vida real de los trágicos asesinatos de los Clutter en 1959 durante los cuales cuatro miembros de la respetada familia de Kansas fueron asesinados por los ex convictos Richard Hickock y Perry Smith.
El director Richard Brooks trabajó en estrecha colaboración con Capote durante la fase de desarrollo de la película, y el cineasta optó por contratar actores relativamente desconocidos para darle al drama una sensación de documental; Robert Blake y Scott Wilson terminaron interpretando a los criminales asesinos. En sangre fria fue nominado a cuatro Premios de la Academia, incluido el de Mejor Director, y aterrizó en la lista de los 10 mejores dramas judiciales de todos los tiempos del American Film Institute.
8 Sentencia de Nuremberg
Artistas Unidos
La legendaria estrella de la pantalla grande Spencer Tracy aparece como un respetado presidente del Tribunal Supremo encargado de supervisar el juicio de cuatro jueces nazis en la Alemania ocupada de 1948 en la aclamada película de 1961. Juicio en Nuremberg, basada en la obra televisiva de Abby Mann del mismo nombre. Tracy ofrece una interpretación dominante del juez estadounidense jubilado Dan Haywood, quien es contratado para administrar el proceso y escuchar las pruebas presentadas sobre los crímenes de lesa humanidad cometidos por el régimen nazi.
El escritor de cine Mann escribió el papel específicamente para el actor, quien pronunció un discurso de 13 minutos que robó la escena al final del drama, lo hizo en una sola toma y obtuvo un aplauso asombroso de sus compañeros estrellas y miembros del equipo. Cuando Mann vio Juicio en Nuremberg en su forma final, ella escribió a Tracy y dijo: "Todo escritor debería tener la experiencia de tener a Spencer Tracy escribiendo sus líneas. No hay nada en el mundo que se le parezca".
7 Algunos hombres buenos
El triunfo judicial de 1992 de Rob Reiner nominado al Oscar Unos pocos hombres buenos famosamente protagonizada por Tom Cruise como un abogado defensor militar contratado para defender a un par de marines estadounidenses acusados de asesinato, argumentando que estaban actuando bajo órdenes directas. El elogiado guionista Aaron Sorkin escribió el fascinante guión, inspirándose en la experiencia de su hermana al ir a la Bahía de Guantánamo para investigar y defender a los marines involucrados en un peligroso incidente de novatadas.
Con los talentos adicionales de Jack Nicholson, Demi Moore y Kevin Bacon, Unos pocos hombres buenos obtuvo excelentes críticas por su dirección, actuaciones y temas poderosos, y se ha vuelto icónico por la apasionada declaración de Nicholson: "¡No puedes manejar la verdad!" cuando se enfrenta cara a cara con el personaje de Cruise.
6 El veredicto
20th Century Fox
El venerado protagonista Paul Newman es una fuerza a tener en cuenta como un abogado alcohólico en apuros en el drama de 1982. El veredictoen la que interpreta al abogado Frank Galvin, que persigue una ambulancia, mientras opta por hacerse cargo de un monumental caso de negligencia médica con la esperanza de ganarse el respeto por sí mismo y finalmente marcar la diferencia en su campo.
Adaptado de la novela de Barry Reed del mismo nombre, el proyecto fue muy buscado en Hollywood debido a la abrumadora fuerza del personaje principal, con otros actores como Cary Grant, Frank Sinatra y Dustin Hoffman que ya habían expresado interés en el papel antes. Newman finalmente fue elegido. El veredicto fue un éxito comercial y de crítica, obtuvo cinco nominaciones al Oscar y entró en la lista de los "101 mejores guiones jamás escritos" del Sindicato de Escritores de Estados Unidos.
5 Kramer contra Kramer
Fotos de Colombia
Meryl Streep mostró su destreza actoral excepcional cuando apareció junto a Dustin Hoffman en el nocaut de 1979 aclamado por la crítica, Kramer contra Kramer. La película tras el divorcio del empresario adicto al trabajo Ted Kramer y su esposa Joanna, y el profundo impacto que su separación tiene en su hijo pequeño y sus propias ideologías en torno a la crianza compartida.
La imagen de Robert Benton narra la intensa batalla por la custodia entre los Kramers en guerra y los asesinatos de personajes a los que Ted y Joanna están sujetos durante el conflicto que sigue. La producción de la imagen. fue infamemente controvertido, ya que Hoffman fue acusado de acosar a Streep debido a su método de enfoque de la actuación, lo que resultó en una atmósfera polémica en el set y tensión entre los dos; independientemente, ambas estrellas se llevaron los Oscar por sus conmovedoras actuaciones.
4 Anatomía de un asesinato
Fotos de Colombia
El magnífico James Stewart es un abogado de un pueblo pequeño con la misión de liberar a su cliente y descubrir la verdad en el fascinante drama criminal de 1959. Anatomía de un asesinatocentrado en el asesinato de un posadero por un teniente del ejército de los EE. UU. que afirma haber cometido el acto después de que el hombre agrediera sexualmente a su esposa.
La fascinante película (con una brillante partitura de Duke Ellington) se basó en la novela de Robert Traver y en un caso de 1952 en el que un teniente acusado de asesinato utilizó una defensa por locura conocida como impulso irresistible. Anatomía de un asesinato fue celebrado tanto por profesionales de la educación y del derecho como por la crítica por su narración tensa y actuaciones de múltiples niveles, con revista imperio declarando: "Es simplemente la mejor película de prueba jamás realizada".
3 Testigo de cargo
Artistas Unidos
Marlene Dietrich es francamente tortuosa como la esposa fría e insensible de un hombre acusado de asesinato en el emocionante misterio legal de 1957. Testigo de la acusación, adaptado del clásico de Agatha Christie. La película sigue al amable Leonard Vole cuando es acusado de la muerte de una destacada persona de la alta sociedad y debe depender del testimonio de su cruel esposa Christine para obtener su coartada. Cuando Christine se topa con una escapatoria, opta por testificar en contra de su esposo, lo que lleva a un enfrentamiento impactante entre la pareja casada.
El sorprendente final del emocionante drama se mantuvo en secreto después de su lanzamiento, con una voz en off durante los créditos instando a los espectadores a mantener el resultado en secreto para aquellos que aún no lo han visto; El director Billy Wilder incluso mantuvo a los actores en la oscuridad sobre la forma en que Testigo de la acusación concluiría, esperando hasta el día del rodaje para hacer la revelación.
2 12 hombres enojados
Artistas Unidos
Ampliamente considerada como una de las mejores películas jamás realizadas, el intrigante drama judicial de 1957 12 hombres enojados narra los esfuerzos y las luchas de un jurado de la ciudad de Nueva York que debe decidir si un empobrecido joven de 18 años debe ser declarado culpable de la muerte de su padre abusivo. Henry Fonda es fantástico como el simpatizante miembro del jurado Davis, quien inicialmente es la única persona que vota "no culpable" y cuestiona la autenticidad de las pruebas presentadas durante el juicio.
La falta de Davis de hacer un juicio rápido hace que los otros hombres examinen más a fondo los hechos y sus propios prejuicios. 12 hombres enojados ha sido elogiado como un clásico cinematográfico y ha sido venerado por su impacto tanto en el género legal como en la narración de historias en general, y la película actualmente tiene una puntuación de 100% en Rotten Tomatoes.
1 Matar a un ruiseñor
Imágenes universales
El gran Gregory Peck ganó legítimamente el Premio de la Academia al Mejor Actor cuando interpretó al amable y decidido Atticus Finch en la obra maestra de 1962. Matar a un ruiseñorrelatando los esfuerzos del abogado para defender a un hombre negro de cargos de violación fabricados en la ciudad rural de Maycomb, Alabama, en la década de 1930.
La notable imagen es una adaptación de la novela ganadora del Premio Pulitzer de Harper Lee y llegó a resonar tanto con la crítica como con el público, ganando seis veces su presupuesto y ganando tres Premios de la Academia. La imponente actuación de Peck como el legendario personaje literario Finch es sin duda una de las mejores de todos los tiempos, y el actor se convierte en sinónimo del papel; él más tarde llamaríaMatar a un ruiseñor, "Mi película favorita, sin ninguna duda".
Deja una respuesta