El cine es uno de los pocos medios que encapsula una gran cantidad de artes diferentes dentro de sí mismo, y cada forma de arte tiene una profundidad considerable propia. La culminación de estos diferentes medios eventualmente en su estado primario culmina en un matrimonio de diferentes elementos que finalmente forman nuestra película favorita. Así como un pintor tiene un estilo distintivo por el cual es conocido, un buen cineasta tiene un estilo visual distintivo que lo separa del resto. Estos son algunos de los directores más visualmente estilísticos de todos los tiempos, clasificados.
10 Nicolas Bobinado Refn
Nikolái Thaning Rentzmann / Netflix
Nicolás Winding Refn es conocido por su inclinación por los temas oscuros, yuxtapuestos con brillantes luces de neón salpicadas de exuberantes paisajes sonoros. Esta interacción entre neones y sombras oscuras está presente en la mayoría de sus películas como Conduce, solo Dios perdona y El demonio de neón.
9 Gaspar Noe
manojo salvaje
Gaspar NoéLas películas de apuntan y logran entregar un aluvión de heno, dirigido a los sentidos del espectador. Las obras de Noe tienden a impactar y perturbar al espectador, casi pisando los pasos del voyeurismo, observando el caos desde la distancia… A lo largo de la mayor parte de su trabajo, el cineasta argentino es conocido por emplear imágenes enigmáticas, nebulosas y de otro mundo, muy simbólicas para la naturaleza de su mundo cinematográfico alimentado por las drogas.
8 David Fincher
netflix
Otro gran defensor de un enfoque voyeurista de la realización cinematográfica es david fincher. Al maestro cineasta le gusta colocar su cámara en una parte de la locación, sin moverla mucho, casi dando al espectador la sensación de ser una mosca en la pared. Fincher también es conocido por su amor por la iluminación discreta, capturando la fuerte interacción de las sombras y la luz, al mismo tiempo que tiene un ojo ingenioso para combinar tomas CGI con imágenes en vivo, creando una mezcla de tomas alucinantes.
7 Quentin Tarantino
Películas Miramax
Ningún otro cineasta vive y respira sus películas como Quentin Tarantino hace. Tarantino tiene una personalidad tan distintiva que se filtra en sus películas, casi convirtiéndolas en una extensión creativa de quién es él como persona y cineasta. Visualmente, Tarantino siempre disfruta de la sangre y la violencia, montando la escena en un intento por no perdonar a nada ni a nadie, incluida la audiencia. Además de sus tomas amplias básicas que contienen la mayor parte del derramamiento de sangre y la violencia, Tarantino tiene un zoom-in cerrado distintivamente atractivo que hace, que con el tiempo se ha convertido en una de sus tomas más icónicas.
6 Ron Fricke
Películas Magidson
Para el Joe promedio, Ron FrickePuede que el nombre no te suene, pero eso cambia rápidamente cuando ves una de sus películas. Fricke se especializa como experto en fotografía de lapso de tiempo y cinematografía de gran formato, un campo que le otorga un estilo visual muy distintivo. En su documental de 2011 samsara, Fricke filmó en 25 países, en más de cinco años, documentando varios mundos y subculturas en película de 70 mm, creando una experiencia nunca antes vista.
5David Lynch
Grupo de entretenimiento De Laurentiis
david lynch es uno de los pocos directores cuyo enfoque de la dirección es tan surrealista que sus películas son conocido como cine “lynchiano”. Las películas de Lynch consisten en ricas imágenes oníricas superpuestas con temas oscuros y macabros junto con imágenes extrañamente inquietantes, creando un ethos lujoso y oscuro.
4 Alejandro Jodorowsky
Películas ABKCO
Conocido por sus clásicos de culto como El Topo y la montaña sagrada, Alejandro JodorowskyLas películas de exploran la naturaleza del esoterismo occidental. La leyenda de culto combinó simbólicamente misticismo y realidad, creando un mundo surrealista de caos cuidadosamente coreografiado.
3Stanley Kubrick
Imágenes de Warner Bros.
Stanley Kubrick es uno de los más grandes cineastas de todos los tiempos. Siendo conocido por planificar meticulosamente todas y cada una de las tomas hasta el punto de la perfección, las películas de Kubrick tienen una uniformidad en el estilo visual. A lo largo de la mayor parte de su trabajo, parece haber una combinación perfecta entre la simetría de los elementos dentro de la toma y el rango de movimiento de la cámara. por ejemplo, en La chaqueta metálica, Para presentar el cuartel limpio y ordenado, Kubrick acentúa este punto coreografiando a los cadetes para que formen una línea ordenada, mientras mantiene la cámara bastante quieta y tensa.
2 Wes Anderson
20th Century Fox
wes andersonLas películas de van más allá de las normas convencionales de narración. En lugar de centrarse ciegamente en la narrativa, Anderson crea un mundo inmersivo lleno de colores y texturas, dispuestos sistemáticamente donde cada elemento tiene un papel que desempeñar. Wes Anderson es uno de los pocos directores que realmente saca el máximo partido de su escenografía y vestuario, jugando con diferentes paletas, creando imágenes exuberantes y oníricas que se quedan con el espectador para siempre.
1 Wong Kar Wai
Producciones Jet Tone
Wong Kar WaiLas películas de tienen un encanto melancólico de amantes perdidos hace mucho tiempo capturados a través del vidrio polarizado de una ventana esmerilada durante una suave llovizna. La mayoría de las películas de Wai son piezas de humor, que representan las diversas rarezas de la vida, que el maestro cineasta captura en un grupo de luces de neón y humo, atravesando una losa de oscuridad, a diferentes velocidades de movimiento.
