Hay pocos animadores de la época dorada de la animación tan influyentes como Fred «Tex» Avery. El nombre puede pasar desapercibido para algunas audiencias modernas, pero su trabajo seguramente no. Sin Avery, Bugs Bunny no sería tan famoso como él. El mundo no tendría el humor seco de Droopy, y no tendríamos la imagen de un lobo con ojos saltones protagonizada por una mujer bonita. A partir de su trabajo en Warner Bros. en los años 30, Avery ayudó a dar forma a la Looney Tunes en los chiflados histéricos por los que son conocidos hoy.
El humor de Tex se filtró en muchos cortos animados de la época. Bromas tan clásicas como los dibujos animados que rompen la cuarta pared para hablar con el animador y las siluetas de los miembros de la audiencia que hablan con la pantalla a la Misterio Ciencia Teatro 3000 todo salió de la mente de Tex Avery. Si bien su nombre puede no ser tan conocido como Hanna-Barbara o Chuck Jones, su trabajo debe celebrarse de todos modos. Hoy echamos un vistazo a diez de los mejores y más influyentes cortos realizados por Tex Avery.
9/9 Slap Happy Lion (1947)
MGM
Un tropo popular de la edad de oro de la animación es que los animales más débiles superan a los más fuertes. Un ejemplo de ello es el clásico de Tex Avery Bofetada León feliz. Los leones son vistos como los reyes de la selva, como en El rey León (que está recibiendo una precuela de acción en vivo); estas son bestias intrépidas que no se inclinan ante nadie. Tal es el caso del león titular en este corto. Es capaz de asustar a cualquier animal con su poderoso rugido, incluido un gorila de aspecto duro.
Las cosas cambian cuando el león se encuentra con un pequeño ratón. El ratón da un simple «¡Boo!» que aterroriza al león. El corto luego sigue al león mientras intenta capturar al ratón, solo para ser aterrorizado por la pequeña criatura. El corto está reservado con el león reducido a un manojo de nervios en un hospital psiquiátrico. El corto es uno de los muchos que muestran personajes temerosos de los ratones, y este es uno de los más recordados.
8/9 El solitario Lenny (1946)
MGM
Uno de los personajes creados por Tex Avery fue Screwy Squirrel. Screwy no fue tan popular como muchos otros personajes y solo apareció en cinco cortos, siendo este su último. El corto es una amplia parodia de la novela clásica. De ratones y hombres. En él, Screwy se convierte en el juguete de un perro tonto y de mente lenta llamado Lenny. El perro es claramente una parodia del personaje. Lenny de De ratones y hombres y comparte muchas similitudes con su tocayo. A saber, su tendencia a matar animales accidentalmente después de acariciarlos demasiado. El corto sigue a Screwy tratando de sobrevivir a su nuevo «amigo» mientras intenta abrazarlo y apretarlo.
Si bien no es tan popular como Droopy, Screwy Squirrel todavía es conocido como un personaje clásico, aunque subestimado, de esta era de la animación. Dado lo impopular que era el personaje en ese momento, este corto realmente mató a Screwy en la pantalla. Como sabe cualquier aficionado a la animación, esto nunca es permanente. Al estilo típico de Tex Avery, un Chiflado supuestamente muerto abre un ojo y sostiene un cartel que dice: «Triste final, ¿no?» Si bien nunca volvió a aparecer en su propio corto, Lenny solitario Estaba lejos de ser la última aparición de Screwball.
7/9 ¿Quién mató a quién? (1943)
MGM
Uno de los géneros más populares de la época fueron las novelas policiacas de radio y cine. ¿Quién mató a quién? es una parodia de estas historias de misterio de asesinatos, a la vez que es un misterio decente por derecho propio. Casi todos los clichés del género están presentes y son amorosamente parodiados. Incluso la partitura típica se sustituye por una partitura de órgano más tradicional propia de los misterios de la época. El corto está lleno de algunas bromas clásicas de Tex Avery, como que los personajes se den cuenta de que están en una caricatura. ¿Quién mató a quién? es uno de esos cortos que no son tan discutidos como deberían ser. Se aplica tanto a los fanáticos del misterio como a los fanáticos de la animación. Aquí hay algo para todos, y cualquier aficionado a los dibujos animados debería verlo.
6/9 La tortuga vence a la liebre (1941)
Warner Bros.
Si bien Tex Avery no creó el personaje clásico de Bugs Bunny, es una de las personas responsables de darle a Bugs su personalidad sarcástica y, a falta de una palabra mejor, chiflada. Este corto es uno de sus mayores logros. Bugs apuesta a una tortuga que se mueve lentamente a que puede vencerlo en una carrera. Como es propio de cualquier adaptación del clásico tortuga y la liebre historia, la tortuga vence a la liebre gracias a la naturaleza egoísta de la liebre.
La tortuga en este corto se hizo conocida como Cecil y aparecería en varios otros cortos. Cecil se destaca por ser uno de los pocos personajes que realmente puede superar a Bugs Bunny. Este es uno de los cortos en los que Bugs es retratado como el antagonista, un papel que encaja sorprendentemente bien. Además de esto, Bugs todavía está al frente del corto, incluso apareciendo en los créditos iniciales burlándose del equipo.
5/9 La caza del pato de Porky (1937)
Warner Bros.
La caza del pato de Porky es notable por algunas razones diferentes. Quizás lo más importante es que esta es la primera aparición del Pato Lucas. También es la primera vez que Looney Tunes leyenda Mel Blanc expresó Porky Pig. El corto ve que Porky salió a cazar unos patos. El pato en el que pone su mirada es el entonces anónimo Daffy, por lo que las cosas no salen exactamente como estaban planeadas. Desde su primer corto, Daffy tiene la mayoría de sus características famosas, que incluyen saltar y gritar.
Más tarde, Tex rehizo este corto en color con el nombre Pato Lucas y Egghead. En esta segunda versión, Daffy recibe su nombre por primera vez y Porky es reemplazado por un personaje humano llamado Egghead. Egghead más tarde pasaría a llamarse Elmer Fudd y se convertiría en uno de los más icónicos. Looney Tunes caracteres.
4/9 Tres cachorritos (1953)
MGM
De todos los personajes a los que se le atribuye la creación de Tex, Droopy es quizás el más conocido. En este corto, Droopy y tres de sus hermanos están siendo perseguidos por otro personaje clásico de Avery, Southern Wolf. Lo que hace que este corto sea tan memorable es el ir y venir entre el lobo y Droopy. El lobo es increíblemente relajado y habla con un lento acento sureño.
Por lo general, en dibujos animados como este, el lobo es hiperactivo, por lo que este es un buen cambio de ritmo. Droopy es famoso por su forma lenta de hablar, por lo que verlo interactuar con el mundo se presta a algunos momentos clásicos. Los tres cerditos ha sido adaptada innumerables veces en cortos animados, y este es quizás uno de los más recordados.
3/9 Policía acosada del noroeste (1946)
MGM
Policía acosada del noroeste se basa en una broma corriente. Si bien puede parecer que esto podría envejecer, lo contrario es cierto. Después de dibujar una puerta en su celda de la prisión, un lobo escapa de la prisión y se dirige a Canadá. Droopy es un Mountie encargado de llevar al lobo ante la justicia. El chiste es que no importa cuán lejos esté el lobo, Droopy aparece inexplicablemente frente a él.
Comienza bastante simple, con el lobo atrincherándose en una cabaña solo para ver que Droopy ya está allí. Las cosas comienzan a volverse cada vez más ridículas con Droopy saliendo del huevo y Droopy apareciendo como un cirujano plástico. Aunque en realidad solo hay una broma aquí, se ejecuta de una manera que solo Tex Avery puede lograr.
2/9 ¿Qué es Buzzin’ Buzzard (1943)
MGM
¿Qué es Buzzin’ Buzzard? sigue a dos buitres hambrientos que planean comerse el uno al otro. Tener personajes en un desierto queriendo comerse unos a otros de manera cómica se ha hecho innumerables veces, pero este corto es uno de los que hay que agradecer por el tropo. Las formas aleatorias en que los dos buitres intentan superarse entre sí son hilarantes y chifladas, como es típico en un cortometraje de Avery. Están presentes algunas bromas clásicas de dibujos animados, que incluyen disfrazarse de mujer y hacer un sándwich con la mano de alguien sin que ellos lo sepan. Incluso hay un breve cameo de William Hanna, quien proporciona uno de sus gritos característicos cuando uno de los Buzzards es mordido.
1/9 Caperucita Roja Candente (1943)
MGM
Caperucita Roja Caliente es el corto por el que Avery es quizás más conocido. También es uno de los cortos más influyentes de la época. La historia toma la historia de Caperucita roja y le da la vuelta sobre su cabeza. Caperucita Roja es una artista en un club nocturno y el lobo está enamorado de ella. Aúlla y los ojos se le salen de las órbitas en uno de los momentos animados más clásicos. La escena se recrea incluso en la famosa película de Jim Carrey. La máscara.
El corto generó varias secuelas y ayudó a traspasar los límites de lo que se puede mostrar en los dibujos animados. En aquel entonces, los dibujos animados no se hacían solo para niños, como es el concepto erróneo común. Se proyectaron antes de las películas dirigidas a audiencias mayores, por lo que se mostraron cosas más atrevidas. Esta es la caricatura característica de Tex Avery, y no sorprende que sea una de sus mejores.
