Robert de Niro es a menudo considerado uno de los mejores actores de todos los tiempos. Rápidamente se convirtió en un nombre familiar y posiblemente en el gángster favorito de Estados Unidos. De Niro es más conocido por sus películas en colaboración con Martin Scorsese, pero también se ha hecho un nombre en comedias de estilo familiar. Obtuvo notoriedad por su papel en una película de béisbol llamada Golpea el tambor lentamente, pero no fue hasta que se asoció con Scorsese, quien se enfocó en mostrar las versátiles habilidades de actuación de De Niro, que su carrera realmente despegó. Su rango de actuación no conoce límites, ya que puede pasar de ser un abuelo adorable a un miembro de la mafia que rompe la mandíbula sin esfuerzo. Sorprendentemente, De Niro tiene solo dos Premios de la Academia a su nombre, pero su legado va mucho más allá de lo que cualquier premio jamás podría. Estas son las mejores películas de Robert De Niro, clasificadas.
Actualizado, agosto de 2022: para mantener el artículo actualizado y relevante agregando más información y entradas, este artículo ha sido actualizado por Rafa Boladeras.
13/13 Los intocables
Imágenes Paramount
Brian De Palma no podría pedir un mejor Al Capone para su Los Intocables: Robert de Niro. Interpreta al mafioso legendario como alguien que siente que es el hombre más inteligente en cada habitación en la que entra y desprecia a todos los demás. Él es pura maldad; alguien para quien el fin justifica los medios, siempre. Es despiadado, corrupto, peligroso y aterrador. El villano perfecto para que Elliot Ness y sus hombres peleen en una de las mejores películas de gángsters jamás realizadas. De Palma usa a De Niro como el tiburón en Mandíbulas; no aparece mucho en la película, pero cada vez que lo hace, es memorable, como cuando vence a uno de sus propios hombres. Gracias a De Niro, nunca veremos un bate de béisbol de la misma manera.
13/12 El rey de la comedia
“Mejor ser rey por una noche que idiota toda la vida”, ese es el mantra del personaje de De Niro, Rupert Pupkin, en El rey de la comedia. Una película en la que De Niro interpreta a un patético lunático marginal que cree que merece ser una estrella por un día. Es por eso que secuestra a su ídolo, el mejor Jerry Langford (Jerry Lewis) de la noche, y no lo dejará ir hasta que sea el centro de atención.
Aunque está lleno de inseguridades; un personaje espeluznante y delirante con sueños de grandeza, De Niro todavía te hace sentir por él, creando un antihéroe antes de que eso fuera una cosa. El rey de la comedia muestra el lado más oscuro del sueño americano y la celebridad, algo que se ha incrementado desde entonces, haciendo que esta película siga siendo relevante, cuatro décadas después.
13/11 El cazador de ciervos
Imágenes universales
El cazador de ciervos es la mejor película de la carrera de Michael Cimino, con un guión increíble y actuaciones desgarradoras. El elenco está repleto: De Niro, Meryl Streep, John Cazale y Christopher Walken. Pero es el personaje de De Niro, Mike, quien sostiene la película con su interpretación del dolor y cómo los horrores de la guerra lo han cambiado para siempre. Aunque Mike es un personaje interno, De Niro ofrece una actuación abrumadoramente emocional y rica. En cada mirada, cada silencio y cada media palabra, se ve al actor transmitiendo lo roto y lastimado que aún está el personaje, por todo lo que ha visto, vivido y sentido durante la guerra.
10/13 Conoce a los padres
Imágenes universales
Robert De Niro protagoniza junto a Ben Stiller esta hilarante versión del año 2000 de la visita de un hombre para conocer a los padres de su novia por primera vez. En Conocer a los padres, De Niro interpreta a Jack Byrnes, un ex agente de la CIA que no se detendrá ante nada para detener el compromiso de su hija con su novio Greg Focker. Jack llega a todo tipo de extremos para averiguar todo lo que pueda sobre Greg e incluso llega a hacerle una prueba con el detector de mentiras.
Libro de jugadas Silver Linings del 13 de septiembre
La compañía Weinstein
de David O. Russell Libro de jugadas Silver Linings sirvió una gran lista de actores en la adaptación cinematográfica de la novela más vendida de Matthew Quick. Robert De Niro asume el papel de Pat Sr. y aunque puede ser uno de sus papeles más moderados hasta la fecha, su interpretación es impecable. En la novela, Pat Sr. sirve como explicación de la enfermedad mental de Pat y no tiene mucha vida. Sin embargo, De Niro transforma al personaje en un hombre de familia que lucha con la pérdida de su pensión mientras intenta dar la bienvenida a su hijo a casa después de un ataque de nervios. Russell moviliza la capacidad de De Niro de ser duro pero adorable a través de sus rápidas entregas cómicas. En el corazon de Libro de jugadas Silver Linings es una historia sobre la familia y la adaptación a la vida como nunca fue. De Niro abarca este tema al convertir a Pat Sr. en un padre distante, pero también en el corazón de la película al mismo tiempo: alguien con quien muchos se pueden relacionar, pero que también se preocupa profundamente por su hijo.
8/13 Calles malas
Warner Bros.
Calles malas, una de las películas de mafia más ligeras de Scorsese, presenta a De Niro bajo una luz diferente. Su personaje, Charlie, está en constante conflicto entre su mafia y vivir un estilo de vida honorable. Lucha con las acciones opuestas de cometer actos de violencia y luego comprometerse con el catolicismo. De Niro ofrece un personaje que es innegablemente encantador, pero algo así como un antihéroe. A diferencia de sus otros papeles de gángster, el Charlie de De Niro se lee más como un niño tratando de hacer lo correcto y en una lucha constante entre las diferencias entre el bien y el mal.
7/13 El irlandés
netflix
En 2019, tres de los mejores actores ítalo-estadounidenses se encontraron en la pantalla para otra obra maestra de Scorsese. Robert De Niro, se enfrentó a Frank Sheeran, un sicario de la mafia y camionero jubilado. Sin embargo, el irlandés estaba lejos de la ficción. Al Pacino, Joe Pesci y De Niro tuvieron que prepararse para representar personajes de la vida real en la pantalla. Tomar un personaje ficticio y transformarlo con éxito de la página a la pantalla es un triunfo en sí mismo. Con los actores secundarios adecuados para separarse y un director con visión, darle vida a la ficción puede permitirte poner un poco de ti mismo en el personaje.
Sin embargo, hay un elemento completamente diferente para asumir una figura de la vida real y transformarse en ellos. Supuestamente, De Niro estaba involucrado en presionar para obtener el irlandés hecho durante unos doce años. En una entrevista con The Hollywood Reporterafirmó: «Es un libro fantástico […] Lo leí y dije, ‘Marty [Scorsese], deberías leer este libro porque creo que tal vez esto es lo que deberíamos intentar. Comenzamos todo este proceso en 2007, por lo que ha tardado mucho en llegar. Estoy emocionado de verlo y compartirlo después de todo este tiempo trabajando en él».
6/13 Calor
Warner Bros.
Tómate un descanso del crimen organizado de la mafia y echa un vistazo a estos ladrones profesionales. Al igual que muchos de sus otros papeles, De Niro interpreta a un criminal de alto nivel que roba grandes sumas de dinero en atracos a grandes bancos, mientras que el policía Vincent Hanna (Al Pacino) lo sigue. Aunque todavía interpreta a un criminal alfa en Calor, De Niro es capaz de elevar el papel a la altura del crimen. Claro, hay algunos restos de rasgos de carácter pasados que saca de Neil, pero De Niro siempre puede hacerlo fresco.
5/13 El Padrino: Parte II
Imágenes Paramount
de Francis Ford Coppola El Padrino fácilmente pasará a ser una de las mejores obras maestras cinematográficas de todos los tiempos. De Niro probó el papel de Sonny en la primera película, pero lo rechazó. Algunos pensaron que era un error rechazar un papel en una producción tan grande y dijeron que perdería tanta exposición. Sin embargo, De Niro aparecería dos años después en una de las mejores secuelas de todos los tiempos, El Padrino: Parte II, interpretando a un joven Vito Corleone.
Llenar los zapatos de Marlon Brando no es tarea fácil, pero De Niro lo hace sin esfuerzo. Sus modales, su dialecto e incluso sus expresiones faciales pintan una imagen vívida y presentan una precuela de a quién conoce el público en la primera película. Su papel como Vito Corleone no solo fue un gran éxito para El Padrino franquicia, pero también puso a De Niro en el mapa para el verdadero éxito de Hollywood.
4/13Casino
Imágenes universales
Más notablemente recordado por su horrible escena en la que Joe Pesci es golpeado en un campo de maíz con un bate de béisbol. Casino tiene un gran impacto en la violencia. De Niro interpreta a Ace Rothstein, un hombre contratado por la mafia para administrar un casino en Las Vegas. Ace y su amigo de toda la vida, Nicky, hacen que el casino sea un éxito hasta que aumenta la presión y comienzan los problemas. Basado en una historia real, Martin Scorsese Casino no pide mucho a sus espectadores en términos de desglose de personajes. Todo el mundo es exactamente como dice ser. Excepto Ginger, interpretada por Sharon Stone. Stone y De Niro crean la dinámica creíble de una pareja casada que es puramente para mostrar. Ace anhela conservar a su esposa y mantenerla feliz. Ginger, por otro lado, lo aprecia por su dinero, y solo eso. Su matrimonio es una de las partes más interesantes de la película porque la audiencia puede ver a De Niro interactuar en un entorno de relación. La naturaleza entre De Niro y Stone recuerda a la de su relación retratada en Toro furioso.
3/13 Buenos muchachos
Lanzamiento de Warner Bros. Pictures
Jimmy Conway es sin duda uno de los personajes más despiadados jamás escritos, y no hay nadie mejor que De Niro para dar vida a este tipo de hombre. Otra película de Scorsese basada en una historia real, buenos muchachos está atado con El Padrino cuando se trata de las películas de mafia más notables. Aunque la trama gira principalmente en torno a Henry Hill, interpretado por Ray Liotta, De Niro es una de las partes más memorables de la película. A Jimmy Conway no le gustan los cabos sueltos y no le gusta que lo traicionen. Mantiene a sus amigos cerca y su círculo íntimo aún más cerca. De Niro ofrece una vanidad creíble, ira y una actitud manipuladora, lo que fácilmente convierte a Jimmy Conway en una de sus mejores actuaciones hasta la fecha.
2/13 taxista
Fotos de Colombia
1976 Conductor de taxi es más que un simple drama criminal. Es un comentario sobre los veteranos de la guerra de Vietnam y su salud mental al regresar. De Niro interpreta a Travis Bickle, un veterano de guerra que acaba de regresar y cuyo deseo de cometer actos de violencia aumenta a medida que avanza la película. Aparentemente dulce al principio, Travis lucha por ganarse la vida en la ciudad de Nueva York como taxista mientras su disposición empeora cada vez más. Constantemente expuesto a los vampiros sórdidos que viajan en los taxis por la noche, Travis desarrolla un complejo de salvador y siente que necesita limpiar las calles sucias.
Hay muchos actores que practican el método de actuación para interpretar un papel, pero De Niro lo llevó a un nuevo nivel. Obtuvo una licencia como taxista para prepararse para el papel de Travis. Incluso acuñó una de las líneas más citables de todos los tiempos en el famoso improvisado «¿Me hablas a mí?» escena. En entrevista con HOY, Martin Scorsese comentó sobre la escena: «Seguía diciendo: ‘¿Me hablas a mí?’ Siguió repitiéndolo, siguió repitiéndolo… y el (asistente de dirección) estaba golpeando la puerta diciendo: ‘Vamos, tenemos que salir de aquí’. Y dije: ‘No, esto es bueno, esto es bueno. Dame otro minuto’. Era como un riff de jazz, como un solo”.
1/13 toro furioso
Artistas Unidos
Toro furioso salió en 1980, pero fue filmado completamente en blanco y negro. Scorsese tomó esta decisión porque pensó que la película tendría más posibilidades de ganar los premios, y tenía toda la razón. De Niro ganó un Oscar por su papel de Jake LaMotta, un boxeador de peso mediano cuya ira e incapacidad para expresar sus emociones eventualmente le costaron todo por lo que trabajó. De Niro se transforma mental y físicamente para interpretar a LaMotta. Las palizas físicas, la violencia doméstica y el autodesprecio son solo algunos de los temas que Toro furioso sirve a sus espectadores. Solo una leyenda como Robert De Niro podría canalizar una energía tan fuerte para llevar a cabo una actuación tan sólida.
