Fue en la década de 1970 que la locura por las artes marciales barrió el mundo. Los primeros años de la década de 1970 vieron el auge del blaxploitation en el cine, pero las audiencias iniciales de estas películas, a menudo hombres negros de los centros urbanos, se sentían demasiado limitadas en términos de márgenes de beneficio. Introduzca la película de kung fu. Con un joven protagonista masculino que no era blanco, se enfrentó a los vándalos ricos a cargo y usó sus puños y pies para hacer justicia. Cinco dedos de la muerteprotagonizada por Lo Lieh, inició la obsesión en Norteamérica por todo lo relacionado con el kung fu.
Era el nuevo espectáculo para el público estadounidense, algo con lo que muchas personas que no eran blancas, especialmente en las ciudades, podían relacionarse incluso si no eran asiáticos. Pero al mismo tiempo, ayudó a crear un legado de representación en el cine, uno que ha tenido tanto buenas y malas repercusiones. Incluso hoy en día, películas como Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillosconstruir sobre este legado, aunque también ha atrapado a los asiático-estadounidenses en un estereotipo. Independientemente, las películas de artes marciales de la década de 1970 fueron únicas, un fenómeno cultural que convirtió a hombres como Bruce Lee y Jackie Chan en íconos para toda una generación. Aquí están las mejores películas de artes marciales de los años setenta.
8/8 Un toque de zen
Union Films, Producción Internacional de Cine
Un toque de zen es un wuxia clásico. Durante la dinastía Ming de la historia china, en algún lugar de un pueblo remoto, un erudito poco ambicioso tiene un cambio de personalidad después de acostarse con un fugitivo. La fugitiva (Hsu Feng) está huyendo porque conspiró contra un eunuco corrupto que intentaba matar a toda su familia, y el erudito la ayuda en su intento de justicia. Esta película es una mezcla de comedia, drama y acción con una profunda capa filosófica debido a sus motivos y referencias al budismo zen. Se ve obstaculizado por su larga duración, pero las escenas de artes marciales son elaboradas y vale la pena esperar. Una escena de pelea, ubicada dentro de un bosque de bambú, tardó veinticinco días en filmarse debido a que los personajes tenían que maniobrar a través de los tallos de bambú. Un toque de zen es una lección de paciencia, ya que se tarda una hora en llegar a la primera pelea, pero eso es lo que la convierte en una epopeya que vale la pena ver.
7/8 Maestro de la guillotina voladora
Primeras películas (HK) y Cheng Ming (HK) Film Co
Maestro de la guillotina voladora tiene una premisa extraña a primera vista, pero es un favorito de los fans. es una continuacion de la pelicula El boxeador manco, en el que el personaje principal también juega un papel en esta película. Un experto en guillotina voladora ciega (un arma utilizada para la decapitación) está acechando al boxeador de un solo brazo para llevar a cabo su venganza. Todos sus alumnos son asesinados, lo que lo ha llevado a su sed de venganza. Maestro de la guillotina voladora es una película bizarra, por eso es tan entretenida. Goofy y como un sueño febril, Maestro de la guillotina voladora se considera el santo grial de las películas de artes marciales de Hong Kong.
6/8 Cinco venenos mortales
Estudio de los hermanos Shaw
Cinco venenos mortales es una de las mayores películas de culto en el género de las artes marciales. Cinco antiguos alumnos del clan Poison han decidido usar sus poderes para el mal, y el maestro moribundo confía a su último alumno la tarea de evitar que roben la fortuna de su amigo. Cada uno de los antiguos alumnos fue entrenado en un estilo particular de kung fu basado en un animal, pero el alumno que tiene que detenerlos no conoce un estilo único propio, lo que lo hace impotente frente a los demás. La película comienza con mucha exposición mediante la utilización de voces en off, pero las impresionantes imágenes compensan el comienzo lento. Mientras mira hacia atrás desde una perspectiva contemporánea, Cinco venenos mortales Puede que no se destaque tanto en comparación con otras películas de kung fu, pero su legado permanece en la amada película de Quentin Tarantino. matar a billla música de Wu-Tang Clan, e incluso en Guardabosques.
5/8 Puños de furia
cosecha de oro
Puños de furia fue la segunda gran película de Bruce Lee después El gran jefe (1971), pero Puños de furia fue su primer lanzamiento en los Estados Unidos. Puños de furia es único porque está ambientado en Shanghái y aborda el impacto del colonialismo japonés en China; los antagonistas son todos miembros de un dojo japonés rival. La película en sí tiene sentimientos antijaponeses, ya que los personajes japoneses son abiertamente racistas hacia los chinos. Chen Zhen de Lee pasa por el dolor y la rabia, luchando contra el enemigo en un noble acto de redención. Puños de furia fue un éxito mundial y recaudó más de 100 millones de dólares en taquilla.
4/8 El Camino del Dragón
concord producción, inc.
Escrita, coproducida y protagonizada por Bruce Lee, El camino del dragón fue la última película de su vida y su debut como director. Chen Ching-hua y su tío, Wang, son dueños de un restaurante en Roma, pero un jefe de la mafia los quiere fuera para poder quedarse con la propiedad. Entra: Bruce Lee como Tang Lung. Parece ser un chico simple del campo, pero supuestamente es capaz en artes marciales. Debe proteger el restaurante a partir de ahora, para disgusto de los trabajadores. El camino del dragón tiene el sello de Lee por todas partes: un poco extraño, incluso extraño a veces, pero con buen ritmo y lleno del kung fu de Lee en su máxima expresión. Ah, y tiene una pelea épica entre Lee y Chuck Norris en el Coliseo, es difícil superar eso.
3/8 Maestro borracho
Corporación de Cine de Temporada
El maestro borracho es Jackie Chan en su máxima expresión; también es la película que lo convirtió en una superestrella mundial. Es hijo de Wong Kei-Ying, uno de los mejores artistas marciales de la dinastía Qing, pero Chan no está exactamente a la altura de las expectativas de su padre. Wong envía a Fei-hung (Chan) a un maestro cruel llamado Beggar So, y luego intenta huir. El maestro borracho mezcla comedia bufonesca con artes marciales, y aunque la historia es bastante simple a veces, los momentos divertidos lo compensan. Esta película también popularizó el estilo cómico del antiguo kung fu que replica el movimiento de una persona borracha.
2/8 La 36ª Cámara de Shaolin
Estudio de los hermanos Shaw
La 36ª Cámara de Shaolin ha sido considerada durante mucho tiempo una de las mejores películas de artes marciales que existen. Liu Yude (Gordon Liu) alguna vez fue un estudiante promedio, pero después de participar en una rebelión, ve cómo el gobierno asesina a todos sus amigos, sus familias y compañeros de clase. Luego decide emprender este viaje épico de venganza y verdadera liberación del gobierno corrupto y se dirige a un templo para aprender kung fu. La 36ª Cámara de Shaolin no es solo una historia sobre tratar de lograr sus objetivos, también está pasando por un viaje espiritual al mismo tiempo. También hay muchos comentarios políticos en esta película sobre la dinastía Qing y la ocupación extranjera.
1/8 Entra el Dragón
Warner Bros., Concord Production Inc.
Bruce Lee interpreta a Lee, un profesor de artes marciales al que la inteligencia británica le pide que se infiltre en la isla privada de un señor del crimen. La trama se complica cuando se da cuenta de que el hombre que intervino en la muerte de su hermana trabaja en esa isla. Entra el Dragón es una película fascinante por la facilidad con la que representa la globalización: es una película de artes marciales asiáticas que refresca conceptos tomados de las películas de espías y el género blaxploitation. Entra el Dragón Se dice que es una de las mejores películas de artes marciales, pero su legado es más complicado que eso. Ofrece un vistazo a un período tumultuoso de cambio en Asia y refleja cómo Bruce Lee logró ser un puente entre culturas en sus películas, aunque rompió y creó nuevos estereotipos para los asiáticos en el cine.
