Las mejores marionetas de películas de todos los tiempos, clasificadas

Hay mucho encanto que obtienes al usar títeres en las películas. Eso dijo el artista de VFX Goran Backman en una entrevista con Mezcla de cine después de confirmar que, en la mayoría de las tomas de el mandaloriano, el personaje adorado en todo el mundo Grogu no se insertó con CGI en la serie, sino que se incluyó en escenas como un títere animatrónico. Una de las razones detrás de esta decisión fue el cariño del creador de la serie, Jon Favreau, por el legado del icónico George Lucas, quien había usado un títere de Yoda en el original. Guerra de las Galaxias Película (s. Al tomar esta salida artística, demostraron que, en un entorno lleno de tecnología y efectos visuales, los títeres siguen siendo una opción viable y eficaz.

Naturalmente, Grogu no es el primer títere en el cine o la televisión. Las películas con marionetas se produjeron por primera vez alrededor de 1900, sobre todo en géneros como la comedia y la animación. La mayoría de ellos estaban destinados a niños y adolescentes, con personajes que llegaban al corazón de la audiencia, como la rana Kermit, Alf y ET, por nombrar solo algunos de ellos. Eventualmente, los títeres conquistaron una nueva arena: el género de terror. Una de las primeras producciones en hacer que los títeres se vuelvan aterradores fue el gran gabola película de 1929 en la que Otto, el muñeco de un ventrílocuo, comienza a hablar e incluso a pensar por sí mismo.

A partir de entonces, los títeres no solo podían despertar ternura, también podían ser espeluznantes. Sólo recuerda el tiburón en Mandíbulas, quien, a pesar de que no aparecía tan a menudo en la pantalla, aterrorizaba al mundo entero. Con el tiempo, los títeres incursionaron en otros géneros, aunque nunca perdieron su especial encanto y mística. Muchos de ellos tenían pocas o ninguna línea, y el principal foco de atención eran sus movimientos distintivos. En estos días, hay muchos más recursos disponibles para el cine que solo títeres. Sin embargo, los títeres continúan siendo una valiosa herramienta, en su mayoría exitosa, cautivando al público y rememorando los grandes clásicos de ayer. Por lo tanto, aquí hay una mirada retrospectiva a las mejores películas con títeres, clasificadas.

8/8 Varios personajes — Laberinto

Henson Asociados

Laberinto es una película que tenía todos los ingredientes para ser un éxito. Esta producción de 1986 fue protagonizada por David Bowie y Jennifer Connelly y fue dirigida por el titiritero Jim Henson, mejor conocido por crear The Muppets, en colaboración con George Lucas, ambos grandes nombres en el mundo de los títeres. Sin embargo, Laberinto no fue un gran éxito en el momento de su lanzamiento, pero creció en popularidad a lo largo de los años. Esta película presenta una serie de títeres, para los cuales Henson trabajó en colaboración con su esposa, Wendy Froud, y su equipo en Creature Shop. Los títeres mismos fueron operados por titiriteros conocidos como Frank Oz, Dave Goelz y Karen Prell, sin embargo, la filmación tardó varios meses en completarse debido a la cantidad de títeres y animatrónicos que se incluyeron en la película, lo que involucró una gran cantidad de tripulaciones para maniobrarlos. El más complicado de manejar fue Hoggle, que tenía a Shari Weiser dentro del disfraz mientras le operaban la cara de forma remota.

7/8 Falkor - La historia sin fin

Warner Bros.

La historia interminable es una película de fantasía de 1984 producida en Alemania y dirigida por Wolfgang Petersen. Fue considerada, en su momento, la película más cara producida fuera de Estados Unidos y la Unión Soviética. Entre sus personajes principales estaba Falkor, un enorme y adorable Dragón de la Suerte. Se usaron dos títeres diferentes de Falkor a lo largo de la película, uno de ellos tenía más de 50 pies de largo y fue construido por Giuseppe Tortura. La estructura era tan grande y pesada que solo algunas partes eran móviles. Al mismo tiempo, se controlaba mecánicamente para lograr interacciones menores. Sobre la estructura, Falkor estaba cubierto de escamas y lana de angora rosa, con su rostro diseñado por el artista Arthur Collin.

6/8 Chucky - Juego de niños

Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc.

Chucky es uno de los títeres más legendarios del cine de terror, teniendo su debut cinematográfico en la película de 1988 Juego de niños y luego apareciendo en las secuelas. El cerebro detrás de este aterrador personaje fue el mismo coguionista de la película, Don Mancini, quien basó su diseño en los muñecos My Buddy. Cuando le entregó el diseño de Chucky a Kevin Yagher, detalló específicamente cada característica del muñeco e incluso la ropa que debía usar. Durante la producción de las películas, la muñeca fue manejada por un equipo de nueve titiriteros dirigidos por Brock Winkless, cada miembro operando una parte diferente de la marioneta. Para las escenas en las que se movía el personaje, la producción contrató a Ed Gale, un actor que vestía traje y para quien se personalizó la utilería para la escena. A lo largo de los años, el personaje tuvo dos rediseños importantes. Y es que, si bien en la película de 2019 la apariencia del personaje distaba bastante del muñeco original, aún conservaba cierta semejanza en ciertos rasgos físicos y su actitud diabólica.

5/8 Gizmo — Gremlins

Warner Bros.

No lo exponga a luces brillantes, no lo moje y nunca, nunca, lo alimente después de la medianoche. Esas eran las tres reglas de oro para mantener un Mogwai. Las adorables criaturitas del gremlins película podría convertirse en personajes aterradores y traviesos en un abrir y cerrar de ojos. Los artistas encargados de dar vida a estas criaturas fueron Chris Walas y Rick Baker, en la primera y segunda película respectivamente. En gremlinsWalas usó principalmente caucho de látex para los títeres y una combinación de cables e interruptores para controlarlos. En la secuela de 1990, Baker estuvo a cargo de la apariencia de los Gremlins, persuadido por la idea de poder darle a cada uno de los personajes una apariencia y detalles particulares, haciéndolos fáciles de identificar.

4/8 Yoda — Star Wars: Episodio V - El Imperio Contraataca

lucasfilm

Yoda es uno de los personajes más icónicos del cine. El títere en sí fue creado para la película de 1980. El imperio Contraataca, con Frank Oz manejando y dando voz al personaje, asistido por Kathryn Mullen. El proceso de creación de Yoda fue largo e inicialmente fue diseñado para parecerse más a un gnomo. Eventualmente, el artista Stuart Freeborn terminó combinando sus rasgos con los de Albert Einstein para crear la cara del Guerra de las Galaxias personaje. A lo largo de la producción, Yoda fue rediseñado varias veces e incluso incorporado con CGI. Sin embargo, para la película de 2017 los ultimos jediYoda fue rediseñado por Frank Oz utilizando los moldes originales de 1980.

3/8 Kermit y los Muppets — Los Muppets

La compañía Walt Disney

Los Muppets son probablemente la franquicia de marionetas más conocida y exitosa del mundo. Creados por Jim Henson en 1955 y famosos internacionalmente después de su programa de televisión, Los Muppets tienen sus propias películas, programas de televisión, obras de teatro y canciones. Kermit, el personaje principal, incluso ha hecho sus propios cameos en otros programas. Lo que diferenció a The Muppets del resto de los títeres en el pasado fue que los titiriteros quedaron fuera del marco. El otro aspecto innovador de estos personajes fue la combinación de diferentes técnicas que permitieron a Los Muppets realizar actividades inusuales para un títere ya que requerían movimientos de cuerpo completo, como bailar o correr.

2/8 El Tiranosaurio Rex — Parque Jurásico

Imágenes universales

Si hay un director que ha explorado las marionetas y los animatrónicos, ese es el legendario Steven Spielberg. Y si hay una película cuyos títeres y FX continúan asombrando hasta el día de hoy, definitivamente es Parque jurásico. Los dinosaurios de esta película de 1993 se crearon combinando animatrónicos con CGI y estuvieron a cargo del artista Stan Winson e Industrial Light & Magic. Fueron hechos a tamaño real y supervisados ​​por el paleontólogo Jack Horner para que mantuvieran las características de los dinosaurios reales, pareciéndose más a los animales que a los monstruos. La inversión de Spielberg en todo este equipo funcionó, y la película fue aclamada por ser innovadora para la época.

1/8 ET - ET el extraterrestre

Imágenes universales

Steven Spielberg reaparece en este ranking para reclamar la primera posición con un personaje que le llegó al corazón: el protagonista de ET el extraterrestre, basada en el amigo imaginario que inventó el director tras el divorcio de sus padres. El artista encargado de dar vida a este adorable extraterrestre fue Carlo Rambaldi, en colaboración con el personal del Jules Stein Eye Institute ya que, según los productores, la principal característica del personaje serían sus distintivos y expresivos ojos. El títere tenía cuatro cabezas diferentes para sus expresiones faciales que eran controladas por un equipo de titiriteros, mientras que para el cuerpo se usaba un disfraz. El equipo tardó tres meses en construir ET en un costo de $1.5 millones de dolares.