Las 10 mejores películas Neo-Noir realizadas fuera de EE. UU.

Neo-noirs comenzó donde terminó la era del cine negro clásico, trayendo las características estilísticas de la pantalla grande que definieron el género desde la década de 1940 hasta la década de 1960. Personajes e historias misteriosas, escenarios nocturnos, crímenes oscuros e impensables y un gran uso de las sombras y el contraste de colores son algunas de las características de la nueva ola de noirs.

La industria cinematográfica estadounidense es, sin duda, la iniciadora y mejor representante de este subgénero. Aún así, a lo largo de los años, muchos directores internacionales compartieron sus tomas neo-noir y produjeron películas que son atemporales en la historia del cine, ya sea por sus intrincadas historias o su estética visualmente convincente. De Carbón negro, hielo delgado y recuerdos de asesinato a El Aura y Divaesta lista presenta los mejores neo-noirs hechos fuera de los EE. UU. y le brinda iteraciones notables del subgénero.

10 Arrivederci Amore, Ciao

Cine Rai

Arrivederci Amore, Ciao fue escrita y dirigida por Michele Soavi y está basada en la novela homónima de Massimo Carlotto. La película está protagonizada por Alessio Boni como Giorgio Pellegrini, un ex terrorista de izquierda que regresa a Italia desde América Latina después de escapar de un juicio por acciones subversivas. Una vez de regreso, Giorgio es presionado y acosado por un policía corrupto llamado Ferruccio Anedda (Michele Placido). Arrivederci Amore, Ciao es un retrato cínico y sin aliento de las secuelas de la década de 1970 en Italia.

La película se caracteriza por unas actuaciones destacadas del reparto, con Plácido en plena forma interpretando a la insaciable Anedda y Boni en perfectas condiciones para el papel de Giorgio. Al mismo tiempo, la cinematografía de Giovanni Mammolotti y la dirección de Soavi son algunas de las mejores vistas en los últimos 20 años del cine italiano. Una película infravalorada, Arrivederci Amore, Ciao te sorprenderá

9 victoria

Chico mono

Victoria fue coescrita, coproducida y dirigida por Sebastian Schipper, y está protagonizada por Laia Costa como Victoria, una mujer española que se mudó recientemente a Berlín. Durante una noche, se encuentra con Sonne (Frederick Lau), Boxer (Franz Rogowski), Blinker (Max Mauff) y Fuß (Burak Yiğit) y los sigue hasta la ciudad. Victoria es un logro técnico impresionante, editado en una toma larga y con diálogos en su mayoría improvisados.

Victoria sorprende al mostrar el entorno urbano de Berlín como si la ciudad fuera uno de los personajes principales de la imagen. Simultáneamente, la química artística del elenco está fuera de serie, y cada actor o actriz ofrece una interpretación poderosa y convincente. Victoria también se eleva por un guión genuinamente urgente y emocionante y una cinematografía impecable que hace que las luces de la ciudad destaquen. La foto de Schipper te capturará y te catapultará a las salvajes calles de Berlín.

8 El Aura

Buena Vista Internacional

Escrita y dirigida por el difunto Fabián Bielinsky, El Aura presenta a Ricardo Darín como Esteban Espinosa, un taxidermista que sufre de epilepsia. El hombre a menudo piensa y fantasea con cometer el crimen perfecto. Un día, un amigo lo invita a un viaje de caza en los bosques patagónicos. El viaje cambiará para siempre la vida de Esteban. El Aura brilla por su guión intrincado y bien escrito y una fantástica actuación del elenco.

El Aura está soberbiamente dirigida por el director argentino, quien hace un amplio uso del impresionante paisaje patagónico con tomas impresionantes de los bosques. Al mismo tiempo, la cinematografía es esencial para recrear la atmósfera misteriosa que reina en los neo-noirs: los profundos y ricos tonos de verde filtran toda la paleta de colores de la película, haciendo que los espectadores se sientan como si estuvieran en el bosque con el protagonista. Gema oculta.

7 divas

Las películas Galaxia

Coescrito y dirigido por Jean-Jacques Beineix, Diva está protagonizada por Frédéric Andréi como Jules, un cartero en París que está obsesionado con una cantante de ópera llamada Cynthia Hawkins (Wilhelmenia Fernandez). Se sabe que Hawkins ha prohibido grabar su voz durante los espectáculos, pero Jules decide, no obstante, grabarla durante una actuación en el Théâtre des Bouffes du Nord. La vida de Jules ya no será la misma desde esa noche.

Diva es el primero y uno de los mejores ejemplos del movimiento cinematográfico francés llamado cinéma du look, que se distingue por imágenes elegantes y atractivas y personajes alienados. Esta película de Jean-Jacques Beineix es excepcionalmente vívida en su composición cromática, gracias a la impecable e impecable fotografía de Philippe Rousselot. Pocas películas capturaron el color azul como Diva. Al mismo tiempo, la tensión y la atmósfera misteriosa típicas de los neo-noirs están maravillosamente ejecutadas. Culto.

6 Carbón Negro, Hielo Delgado

Estudios Omnijoi

Carbón negro, hielo delgado fue escrita y dirigida por Diao Yinan, y está protagonizada por Liao Fan como el ex detective y ahora guardia privado alcohólico llamado Zhang Zili. Cinco años después de que un caso terminara con su carrera policial, Zhang se encuentra con su antiguo colega Wang (Yu Ailei) y descubre que han ocurrido dos asesinatos más desde el primer caso. Estos dos últimos presentan el mismo modus operandi del caso anterior de Zhang, y todos conducen a Wu (Gwei Lun-mei).

Carbón negro, hielo delgado es uno de los neo-noirs más fuertes de los últimos 20 años. Construido en un ambiente sombrío y urbano, presenta una cinematografía impresionante que enfatiza las luces de neón y las secuencias nocturnas. Además, la actuación del elenco es impecable y efectiva para transmitir la misteriosa historia. Una obra de arte estética que pide ser re-mirada.

5 Insomnio

Película norsk

Coescrita y dirigida por Erik Skjoldbjærg, Insomnio presenta a Stellan Skarsgård en el papel de Jonas Engström, un oficial de policía que sufre de insomnio y tiene la tarea de investigar un misterioso asesinato que ocurrió en la ciudad de Tromsø, Noruega, cerca del Círculo Polar Ártico. Insomnio brilla por su guión basado en la psicología, las asombrosas tomas del paisaje noruego y una asombrosa actuación de Skarsgård, en uno de sus mejores papeles.

Insomnio es tensa y lúgubre, como un neo-noir por excelencia, y su construcción inteligente de la atmósfera es inigualable. Al mismo tiempo, la cinematografía eleva por completo la película, presentando una pátina gris y casi glacial que se adapta tanto al ambiente nórdico como a la realidad insomne ​​del protagonista principal. Superior al remake de Nolan de 2002, Insomnio es uno de los mejores neo-noirs de los últimos 30 años y una obra maestra visual.

4 ángeles caídos

Producciones Jet Tone

Escrita y dirigida por Wong Kar-wai, Ángeles caídos presenta un elenco que incluye a Leon Lai, Michelle Reis, Takeshi Kaneshiro, Charlie Yeung y Karen Mok. Dividida en dos historias entrelazadas, la película se centra, por un lado, en un sicario (Lai), su compañera de trabajo (Reis) y una prostituta con la que entabla una relación (Mok). Por otro, muestra las vicisitudes de un ex convicto que huye de la policía (Kaneshiro) y una mujer que acaba de romper con su novio (Yeung).

Ángeles caídos es tan elegante como las otras películas de Wong Kar-wai. Cuenta con una fotografía impresionante de Christopher Doyle, quien hace un gran uso de la paleta cromática y vibrante del entorno urbano de Hong Kong. Al mismo tiempo, el uso de tomas de gran angular es fundamental para lograr el estilo original y único de la imagen. Una fiesta para los ojos y el cerebro.

3 viejo

película de huevo

Coescrito y dirigido por Park Chan-wook y basado en el manga japonés homónimo de Garon Tsuchiya y Nobuaki Minegishi, Chico mayor está protagonizada por Choi Min-sik como el empresario Oh Dae-su, que es secuestrado y mantenido cautivo durante 15 años en una habitación misteriosa, sin explicación. Más tarde es liberado y decide planear una venganza mientras al mismo tiempo se enamora del chef de sushi Mi-do (Kang Hye-jung). Chico mayor ganó el Gran Premio en el 57º Festival de Cannes.

Chico mayor es impresionante en múltiples niveles. El guión es tenso, complejo y lleno de giros argumentales que dejan boquiabierto al espectador. Al mismo tiempo, la dirección de Park Chan-wook es sólida y creativa al mismo tiempo, revelando el estilo altamente visual del cineasta surcoreano. Las escenas violentas son increíblemente gráficas pero magistralmente construidas. Chico mayor es una de las mejores películas surcoreanas jamás realizadas, y con razón.

2 quema

película de la casa de pino

Coescrito, coproducido y dirigido por Lee Chang-dong y basado en el cuento Granero en llamas por Haruki Murakami, Incendio está protagonizada por Yoo Ah-in como Lee Jong-su, un repartidor que vuelve a ponerse en contacto con su amigo de la infancia Shin Hae-mi (Jeon Jong-seo) y conoce por primera vez a un misterioso y rico individuo llamado Ben (Steven Yeun) . Sorprendentemente tenso en su lento desarrollo y bellamente fotografiado, Incendio será considerada una futura obra maestra.

Incendio combina la forma y la sustancia de manera impecable, brindando un visualmente impactante y experiencia profundamente política. La cinematografía de Hong Kyung-pyo es pura perfección, mientras que el elenco es asombroso en la construcción de la tensión subyacente que impregna la historia. Los tres protagonistas principales encarnan a la perfección sus roles y las diferencias de clase que enriquecen su caracterización. Incendio es un trabajo profundamente político que es capaz de transmitir un mensaje y al mismo tiempo capturar a la audiencia. Imperdible.

1 Memorias del asesinato

Entretenimiento CJ

recuerdos de asesinato fue coescrita y dirigida por Bong Joon-ho, y está basada en la obra de 1996 Come to See Me de Kim Kwang-rim. La película está protagonizada por Song Kang-ho como el detective de policía Park Doo-man, quien tiene la tarea de investigar el asesinato y la violación de dos niñas locales. recuerdos de asesinato es una de las mejores películas de Bong Joon-ho, y mezcla a la perfección la tensión propia del género negro con un sutil comentario sobre la corrupción policial.

recuerdos de asesinato es visualmente impresionante, ante todo. Cada toma está perfectamente compuesta y nunca decepciona, mientras que el poder cinematográfico de este neo-noir es llevado aún más lejos por una cinematografía asombrosa. Al mismo tiempo, el guión de Bong Joon-ho y Shim Sung-bo está construido con tanto detalle y perfección que resulta a la vez atractivo y tenso. recuerdos de asesinato es una visita obligada para todos los entusiastas del cine.