febrero 7, 2025

Cualquier discusión sobre el mejor cineasta de todos los tiempos estaría incompleta sin mencionar Martin Scorsese. Scorsese rivaliza con cualquier otro director en lo que respecta a la calidad y cantidad de su filmografía; es uno de los raros cineastas que ha estado haciendo obras maestras desde la década de 1970. Aunque Scorsese ya ha aportado muchos clásicos al mundo del cine, sus fans están igual de emocionados por ver su nueva película. Asesinos de la flor de la lunaun thriller criminal de Apple TV+ protagonizado por Jesse Plemons, Leonardo DiCaprio y Robert De Niro.

Scorsese ha sido ampliamente premiado a lo largo de su carrera, pero pasó bastante tiempo antes de que los Premios de la Academia reconocieran su talento. Scorsese finalmente ganó el Óscar a Mejor Director por su obra maestra de 2006 Los difuntos, que también se llevó a casa los premios a Mejor Película, Mejor Edición y Mejor Guión Adaptado para William Monahan. Fue un premio que muchos críticos sintieron que ya debería haber ganado hace mucho tiempo. Muchos expertos en la temporada de premios creían que Scorsese merecía igualmente el primer premio por sus películas anteriores, como Conductor de taxi, Toro salvaje, Goodfellas, Pandillas de Nueva York, y El aviador, y algunos de sus clásicos más queridos ni siquiera compitieron por los principales premios. Aquí están las diez mejores películas de Martin Scorsese que fueron rechazadas como Mejor Película, clasificadas.

10 Cabo del Miedo

Cabo del miedo con Nick Nolte Imágenes universales

Scorsese pudo haber ganado su primer Oscar al Mejor Director por Los difuntosun remake suelto de Asuntos infernales, pero no fue el primer remake de su carrera. La reinvención de Scorsese de 1991 de la película de terror de 1962 El cabo del miedo fue tan aterrador como su predecesor, y le valió a De Niro una digna nominación al Oscar como Mejor Actor. La película destaca por contener una de las últimas actuaciones del gran Gregory Peck, considerado uno de los actores más importantes de todos los tiempos.

9 silencio

Liam Neeson en Silencio Película de Constantino

Silencio era un proyecto de pasión largamente esperado para Scorsese; mientras que muchas de sus películas trataban temas religiosos y la culpa católica, Silencio fue su primer drama religioso histórico desde Kundún y La última tentación de Cristo. Basada en una fascinante historia real de dos sacerdotes jesuitas (Andrew Garfield y Adam Driver) que buscan a su mentor perdido (Liam Neeson) en Japón, Silencio presenta dilemas éticos convincentes que lo hacen accesible a los espectadores de todas las religiones.

8 El color del dinero

El color del dinero Distribución Buena Vista

Solo hay un puñado de secuelas que alguna vez han sido nominadas a Mejor Película, pero El color del dinero ciertamente merecía ser considerado para el primer premio. No fue fácil crear una continuación de un clásico como El estafadorpero Scorsese logró darle al jugador icónico “Fast Eddie” (Paul Newman) una nueva aventura que era tan emocionante como su esquema original. El color del dinero finalmente le valió a Newman el premio al Mejor Actor que lo había eludido durante mucho tiempo.

7 Isla del obturador

Leonardo DiCaprio parece paranoico mientras apunta con un arma en Shutter Island Imágenes Paramount

Si bien los Oscar lamentablemente no reconocen las películas de terror con la frecuencia que deberían, isla del obturador es más que una colección de sustos de salto. Scorsese usó la atmósfera espeluznante y el giro impactante de la trama para contar una historia compleja sobre el estigma que rodea a la salud mental y las prácticas engañosas dentro de la comunidad médica; también proporcionó a DiCaprio uno de los papeles más oscuros de su carrera.

6 La última tentación de Cristo

Willem Dafoe en La última tentación de Cristo Imágenes universales

La última tentación de Cristo es una de las películas más controvertidas de todos los tiempos de Scorsese; teniendo en cuenta la cantidad de reacciones negativas que ha recibido por su contenido gráfico, no es una declaración pequeña. La última tentación de Cristo imagina los últimos días de Jesús de Nazaret (William Dafoe) mientras es tentado con los pecados, y la interpretación de Scorsese generó tanto elogios como críticas de la comunidad religiosa. Es, sin duda, uno de los logros más singulares de su carrera.

5 El último vals

el ultimo vals Artistas Unidos

Ningún documental ha sido nominado nunca a Mejor Película, pero Scorsese sin duda merecía romper ese récord con su extraordinaria película de concierto de 1978. el ultimo vals. La película capturó la actuación final de The Band y presentó imágenes detrás de escena y entrevistas con el grupo antes de que ofrecieran su electrizante actuación en el escenario. Se sentía como si Scorsese supiera que se estaba haciendo historia en el concierto, y el ultimo vals sigue siendo un importante documento histórico y cultural en la actualidad.

4 calles malas

Calles malas Warner Bros.

Si bien no fue su debut como director, Calles malas fue la película que demostró por qué Scorsese cambiaría la industria. Un fascinante thriller policiaco que presenta actuaciones destacadas de un joven Harvey Keitel y De Niro, Calles malas mostró la aptitud de Scorsese para crear protagonistas criminales complejos que luchan con sus demonios internos.

3 casinos

Casino Imágenes universales

Casino es otra epopeya criminal centrada en la mafia, pero es más que una nueva versión de buenos muchachos. Basado en la novela de no ficción. Amor y honor en Las Vegas por el reportero del crimen Nicholas Pileggi, la película protagonizada por De Niro como un judío estadounidense experto en juegos de azar que trabaja junto a la mafia para convertirse en uno de los magnates de los casinos más poderosos de Las Vegas. A pesar de su duración de 178 minutos, Casino no se arrastra por un solo momento.

2 después de horas

Griffin Dunne empapado y señalando en After Hours Warner Bros.

Cualquier crítico de Scorsese que lo acuse de solo hacer películas de gángsters solo necesita ver Fuera de horas para ver lo equivocados que están. Fácilmente la película más divertida de su carrera, Fuera de horas sigue a un soltero perpetuamente desafortunado (Griffin Dunne) que sufre una desgracia tras otra cuando queda atrapado en el medio de la ciudad de Nueva York durante la peor noche de su vida. El personaje de Dunne finalmente es culpado de numerosos crímenes y perseguido por varios enemigos; Scorsese fue capaz de seguir escalando las apuestas a resultados cada vez más humorísticos.

1 El rey de la comedia

El rey de la comedia 20th Century Fox

El rey de la comedia es a la vez una de las películas más oscuras y divertidas de toda la filmografía de Scorsese. La película sigue al obsesivo fanático de la comedia Rupert Pupkin (De Niro) a medida que se obsesiona con su héroe (Jerry Lewis), un presentador de un programa de entrevistas nocturno. El rey de la comedia analiza la cultura de los fanáticos y la radicalización de formas que aún son relevantes hoy en día. Aunque la película no recibió ningún reconocimiento de los Oscar, sirvió como una gran inspiración para la película de cómics de 2019. bufón. bufón recibió 11 nominaciones al Oscar, ganando tanto Mejor Banda Sonora como Mejor Actor para Joaquin Phoenix.

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