Aunque las películas trágicas y emocionalmente devastadoras pueden ser difíciles de presenciar para el público, ofrecen una visión conmovedora y tocan el corazón de muchos. Estas historias desgarradoras que nos conmueven y nos hacen sentir emocionalmente incómodos son triunfos cinematográficos impresionantes, ya que los personajes y sus circunstancias adversas permanecen en la mente de los espectadores indefinidamente. Por lo general, estas películas solo se pueden ver una vez, ya que presenciar sus angustiosas historias varias veces es más de lo que la mayoría puede soportar. Independientemente, estas características sobresalientes y que invitan a la reflexión provienen de algunos de los directores e intérpretes más renombrados y respetados.
Las narraciones increíblemente conmovedoras, los entrañables personajes de la película y las apasionantes premisas exigen la atención de los espectadores y se han convertido en algunas de las obras más aclamadas por la crítica en la historia de Hollywood. Ya sea que necesites un buen llanto o simplemente desees escapar de los problemas de tu propia vida y ser testigo de los problemas de una figura ficticia, hay una extensa biblioteca de imágenes desgarradoras a tu disposición. Del drama ganador de un Oscar de Lee Daniels Precioso a la película trágicamente romántica de Keira Knightley y James McAvoyExpiación, el cine no tiene escasez de contenido fascinante. Estas son algunas de las películas más deprimentes de las últimas dos décadas.
8 Expiación
Imágenes universales
Basado en la novela de Ian McEwan del mismo nombre, la película romántica de época Expiación presenta un elenco sensacional que incluye a James McAvoy, Keira Knightley y Saoirse Ronan, y cuenta la desgarradora historia de una aspirante a escritora de 13 años que altera irrevocablemente la vida de varias personas cuando acusa al amante de su hermana mayor de un crimen inquietante que cometió. no comprometerse La joven y enamorada pareja encuentra su relación destrozada por la mentira de la hermana pequeña celosa, y los tres deben lidiar con las trágicas consecuencias de sus acciones.
La fiel adaptación fue elogiada por sus brillantes interpretaciones, asombrosa cinematografía y efectos visuales y profundidad emocional, y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original. El pesado y profundamente intenso final proporciona una sombría conclusión a la desgarradora historia, con Piedra rodante escribiendo: “Es una especie de milagro. Escrita, dirigida y actuada a la perfección, Expiación te sumerge en oleadas de humor, angustia y romance deslumbrante”.
7 El niño con el pijama de rayas
Películas Miramax
Ambientada durante la Segunda Guerra Mundial y contada desde la perspectiva de Bruno, un niño de ocho años, la tragedia británica de 2008 El niño con el pijama de rayas narra una amistad prohibida entre el hijo de un comandante en un campo de concentración alemán y el joven prisionero judío Shmuel al otro lado de la cerca del campo. La imagen profunda y conmovedora se basa en la novela de John Boyne, y el público se enfrenta a la brutalidad y la devastación de la guerra mientras se da cuenta del desgarrador destino inminente del niño inocente.
Los actores principales Asa Butterfield y Jack Scanlon ofrecieron actuaciones únicas en la vida, con las circunstancias solitarias y sorprendentemente conflictivas de los niños siempre presentes a lo largo del drama emocionalmente pesado. Los jóvenes actores ganaron nominaciones en los Young Artists Awards y los British Independent Film Awards por sus conmovedoras y crudas interpretaciones.
6 precioso
Lionsgate
Adaptado de la novela. Empujar del autor Sapphire, drama ganador del Oscar de Lee Daniels en 2009 Precioso sigue a una adolescente con sobrepeso, abusada y analfabeta que intenta navegar por las calles de Harlem en 1987, mientras lidia con su segundo embarazo por parte de su propio padre y el abuso violento y constante de su madre viciosa. La soberbia Gabourey Sidibe hizo su debut en la pantalla como Claireece «Precious» Jones, superando a otras 300 personas en audiciones a nivel nacional a pesar de no tener experiencia previa en la actuación; su actuación de estreno le valió legítimamente a la actriz una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz.
En el drama, a menudo difícil de ver, se invita a Precious a inscribirse en una escuela alternativa y ve la oportunidad de tomar el control de su vida, encontrando orientación y aliento de su amable nueva maestra, la Sra. Rain. Sibide le dijo a Oprah que esperaba que el público se concentrara en el mensaje de esperanza de la película y dijera: “Preciosa, la vida la golpea de tantas maneras diferentes y tantas veces, pero no se rinde. Ella sigue levantándose y sigue luchando por una vida mejor”.
5 Melancolía
Cine nórdico
Conocido por su examen de confrontación de problemas existenciales, políticos y sociales, el director danés Lars von Trier dirigió la película de arte dramático apocalíptico de 2011. Melancolía, que se centra en dos hermanas que encuentran su relación ya tensa desafiada por un día del juicio final que se acerca a manos de un planeta rebelde a punto de chocar con la Tierra. A Von Trier se le ocurrió la idea de la imagen durante una sesión de terapia para tratar su depresión y supo desde el principio que el mundo se acabaría para que el público no se distrajera con el suspenso de no saber.
A los cinéfilos se les muestra al comienzo del drama el destino de los personajes, con Habiendo expresado Trier, “…algunas cosas pueden ser emocionantes precisamente porque sabemos lo que va a pasar, pero no cómo sucederá. En Melancolía es interesante ver cómo reaccionan los personajes que seguimos cuando el planeta se acerca a la Tierra”. La película apocalíptica se estrenó en el Festival de Cine de Cannes, donde fue elogiada por críticos y estudiosos del cine.
4 Mánchester junto al mar
El drama aclamado por la crítica de 2016 Manchester junto al mar presenta a las talentosas Casey Affleck, Michelle Williams y Kyle Chandler, y cuenta la historia de un hombre deprimido al que se le pide que cuide de su sobrino adolescente después de la muerte del padre del niño. En la angustiada película, Affleck interpreta al manitas asocial Lee Chandler, un hombre que se sorprende al saber que su hermano lo dejó como tutor legal de su sobrino. Chandler debe enfrentar no solo su inmenso dolor por la pérdida de su hermano mayor, sino también la intimidante perspectiva de criar a un adolescente por su cuenta. Su regreso al pueblo de pescadores en el que creció abre viejas heridas y hace que el hombre desolado se enfrente una vez más a su propio pasado trágico en Manchester.
El intenso drama, considerado por muchos como la mejor película de 2016, ofrece una mirada minuciosa a las realidades del duelo y cómo puede ser casi imposible recuperarse por completo, con el director Kenneth Lonergan. explicando su objetivo, “Algunas personas viven con su trauma durante años. No me interesa frotar la cara de sufrimiento de la gente… Pero no me gusta esa mentira de que todos superan las cosas tan fácilmente. Algunas personas no pueden superar algo importante que les sucedió en absoluto; ¿Por qué no pueden tener una película también?
3 Querido Zachary: Una carta a un hijo sobre su padre
Películas de MSNBC
El cineasta y compositor Kurt Kuenne escribió, produjo, editó y dirigió el documental de 2008. Querido Zachary: Una carta a un hijo sobre su padre, que describe la vida de su amigo cercano Andrew Bagby, quien fue asesinado después de que terminó su relación con su ex novia Shirley Jane Turner; después de que la mujer fuera arrestada por el brutal crimen, anunció que estaba embarazada del hijo de Bagby, un niño al que llamó Zachary. Lo que se desarrolla en el desgarrador lacrimógeno y tributo es difícil de digerir para los espectadores, lo que muestra lo que puede suceder cuando la justicia sale trágicamente mal.
Debutando en el Festival de Cine Slamdance con gran éxito de crítica, Estimado Zachary fue elogiado por su edición y peso emocional; Variedad reflexionó: “La forma en que Kuenne presenta el material, con un estilo agresivo que dura menos de un segundo en la mayoría de las tomas, es imposible no sentirse emocionalmente agotado”. El director donó todas las ganancias de la película a una beca establecida a nombre de Andrew y Zachary Bagby.
2 Hotel Ruanda
Compañía de distribución MGM
Basado en el genocidio de Ruanda que tuvo lugar durante la primavera de 1994, el aleccionador drama de Terry George de 2004 Hotel Ruanda relata la masacre violenta y abominable que se cobró la vida de más de 500.000 miembros de la minoría étnica tutsi. Don Cheadle y Sophie Okonedo interpretan al hotelero Paul Rusesabagina y su esposa Tatiana, cuyos esfuerzos ayudaron a salvar la vida de su familia y de más de 1000 refugiados al brindarles refugio en el asediado Hôtel des Mille Collines.
El director Terry George buscó contar la historia de Rusesabagina y compartir los horrores del genocidio luego de expresar sus pensamientos sobre la falta de intervención internacional durante la crisis, habiendo comentado, “Es simple… Las vidas de los africanos no se consideran tan valiosas como las vidas de los europeos y los estadounidenses”. Hotel Ruanda hace exactamente lo que el cineasta pretendía, capturando las realidades aterradoramente escalofriantes del genocidio y los implacables actos de violencia que se han vuelto tan frecuentes en el mundo.
1 Un crimen americano
Tiempo de la funcion
Contando la inquietante historia real de la tortura y el asesinato de Sylvia Likens por la madre soltera de Indianápolis, Gertrude Baniszewski, el drama de terror y crimen de 2007 Un crimen americano está protagonizada por Elliot Page y Catherine Keener como Likens y Baniszewski, y describe el encarcelamiento de la adolescente y su eventual muerte debido a la desnutrición y sus extensas heridas. Durante la producción de la impactante imagen, la mayoría del elenco desconocía el verdadero asesinato de Likens hasta que leyeron el guión, que se basó en gran medida en las transcripciones judiciales utilizadas para el caso.
Keener inicialmente dudaba en asumir el papel de la madre asesina Baniszewski para la película, pero finalmente accedió después de que no pudo sacarse la historia de la cabeza; la actriz dijo, “Existe una especie de tabú sobre el tema del abuso infantil, y creo que debería romperse de par en par. Los secretos no están ayudando a que desaparezca, y tiene que parar. Siento que si podemos contribuir con un poco de discusión, entonces bien”.
