Hace mucho tiempo, las películas pasaban poco tiempo en las grandes ciudades, goteando lentamente hasta los palos, mientras los rollos de películas pasaban a los cines más pequeños en la parte trasera de un camión, hasta que se convirtió en una carga que ya no tenía ningún valor. El ciclo de vida de una película en 1976 era corto y no particularmente glamoroso. Guerra de las Galaxias desafió ese modelo, obligando a la industria a reevaluar cómo evaluaban los guiones, vendían películas y las publicitaban.
Mucho se ha hablado sobre el clima nacional y la política internacional de la época que le dio a la película de fantasía escapista una base de fanáticos tan entusiasta. La película técnicamente avanzada probablemente habría funcionado bien en cualquier caso. Es decir, si alguien alguna vez tuvo la oportunidad de verlo. El director/escritor George Lucas tenía una inmensa fe en su extraño proyecto favorito. Él era el único. Sin que Fox, los exhibidores de cine ni algunos de los actores pensaran mucho en el guión o las perspectivas de la película, Guerra de las Galaxias debería haber craterizado en la taquilla.
La primera introducción del público a la Guerra de las Galaxias El universo no era el de una máquina resbaladiza y bien engrasada, sino un desastre chisporroteante y vergonzoso. Guerra de las Galaxias, muy al contrario de lo que es hoy, comenzó sin una prensa positiva o un fuerte impulso promocional en los anuncios televisivos. Lo que tenía en espadas era buen boca a boca. La película tuvo éxito a pesar de las acciones de quienes la proyectaron, no gracias a ella.
Estrella… ¿Qué?
lucasfilm
Los vendedores minoristas y los exhibidores de películas eran entusiastas de los negocios, pero ni siquiera ellos tenían idea de qué tipo de circo estaban a punto de encontrar en el verano de 1977. El típico material de promoción se distribuía en los cines, sin mayor problema. Cualquiera que visitara el lobby en 1977 habría escuchado esto jugando en un bucle durante semanas directamente antes de la película. Mark Hamill recordó el pánico que sintió cuando escuchó el tráiler de la película ridiculizado en un cine semanas antes del debut: «Así que ambos nos reímos, pero después de reírnos, dijimos, ‘Uh oh'» (a través de THR). Ah, y eso Una nueva esperanza apéndice fue abofeteado hasta años más tarde. En el debut de la película (y muchos años después) nadie la llamó así.
Aún así, la locura tomó por sorpresa a los dueños de los cines, quienes se negaron a siquiera oferta por el derecho para mostrarlo “En los meses previos a su apertura, muchos de los mayores pensaron en Guerra de las Galaxias como una película para niños”, confesó el dueño de un cine. “El elenco no significaba nada, y nadie sabía quién era George Lucas”. La epopeya espacial rechazada en favor de la película tan esperada El otro lado de la medianoche. Adelante, busque esa película en Google si ese título suena inventado. Definitivamente teníamos que hacerlo.
No con el mejor pie, desafortunadamente la película también fue extraña y tan grande que nadie supo cómo manejar el fervor mientras los espectadores exigían más contenido de ópera espacial. En los EE. UU., solo estaba programado para su distribución en 32 multicines en todo el país la primera semana, pero requirió unas 40 veces esa cantidad de asientos para satisfacer la demanda, ya que la gente esperó horas en la fila. Era un problema surrealista para los dueños de los cines, obligados a lidiar con largas filas mientras la mitad del teatro estaba vacío, el espacio alquilado a otras películas que nadie quería ver.
La sed insaciable
20th Century Fox
Las películas se proyectaban con frecuencia durante meses, o más si la demanda lo permitía, pero cuando la película no se podía proyectar, los sustitutos alternativos y más abstractos ocupaban su lugar. Las cintas VHS no eran una realidad para el 99% del público debido al precio, por lo que los fanboys se conformaron con revivir la película de la forma menos cinematográfica posible: una amigo resumiendo la trama en un registro Cosas atrapantes. Una película en 1977 tuvo la suerte de ser vista por televisión a altas horas de la noche para insomnes o una proyección en un festival de cine si tenía la suerte de vivir en Nueva York, Los Ángeles o Londres, donde se podían obtener rollos de película. Eso fue todo. La gente promedio tuvo una oportunidad de ver una película y luego el celuloide desapareció en una bóveda, pudriéndose lentamente en una sustancia pegajosa.
Lucas había anticipado el interés de las masas y le encargó a Alan Dean Foster que escribiera una novelización del guión de trabajo en un libro en 1976. Se parecía poco a la película, y seguramente solo confundió a los lectores. Nada sustancial (que tuviera licencia oficial) llegó a los estantes hasta el año siguiente. La presa se rompería en las próximas dos décadas, pero durante los primeros dos años, los fanáticos estaban solos. En el vacío, la ficción de fans comenzó a brotar en cuestión de semanas. Algunas de esas cosas viejas que se encuentran alrededor de la venta de garaje de su vecino pueden valer uno o dos dólares si sabe qué buscar. Durante años, fue el único Guerra de las Galaxias Cualquiera vería los medios, sin contar el Especial de Navidad de 1978, una monstruosidad que Lucas inmediatamente archivó para siempre y metió en un agujero de memoria.
La Navidad más aburrida de la historia
Lucasfilm (una producción de Lucasfilm Ltd.)
Zorro del siglo XX
¿Qué es la mañana de Navidad sin juguetes debajo del árbol? Pregunta a un Guerra de las Galaxias fan en diciembre de 1977. Cuando la película llegó a los cines, la locura se hizo evidente, sin embargo, la prisa por comercializar la película en parafernalia comercializable estuvo plagada de escasez, la gente de Kenner fue lenta en la aceptación. ¿Qué obtuvieron los niños en su lugar? Un certificado de cartón, porque como especificaban los anuncios de Kenner, las figuras de acción de 3,75 pulgadas “todavía no estaban disponibles”.
Los niños tuvieron que esperar hasta junio de 1978 para recibir algunos juegos de modelos de plástico feos y bastante apresurados. El tiempo era crucial, los propietarios de IP se vieron obligados a actuar mientras los productos piratas y sin licencia inundaban el mercado, decepcionando a los niños y traumatizando a innumerables mascotas. Kenner y Lucas estaban perdiendo millones en el momento preciso: imitaciones hilarantemente malas saturaron los cines de todo el mundo. Todos estaban participando en la bonanza, incluso si toda la basura no tenía licencia oficial o no tenía ningún sentido, como la marca japonesa «pollo de mar».
Y aquí es donde se vuelve especialmente surrealista. Es bastante probable, al menos a juzgar por la plétora de carteles que se rascan la cabeza de todo el mundo, especialmente detrás de la Cortina de Hierro, donde se reinterpretó como una especie de western con robots, que muchas personas involucradas en marketing y publicidad nunca habían visto recibió una versión debidamente traducida o sabía de qué se trataba.
