Cómo sirve el menú Comentario sobre el arte frente al comercio en Hollywood

Este artículo contiene spoilers de El Menú.El menú es una película de terror de comedia negra que se estrenó en 2022 con gran éxito de crítica. La película cuenta la historia de un grupo diverso de ricos entusiastas de la comida que son invitados a asistir a una cena especial en una isla remota organizada por el chef de fama mundial, Julian Slowik, y su equipo culinario personal de acólitos devotos que están dispuestos a hacer cualquier cosa por su líder

Lo que comienza como una noche divertida, aunque pretenciosa, pronto se convierte en algo mucho más oscuro, ya que Slowik revela que su grupo de asistentes especialmente seleccionados formará parte del curso de la noche de varias maneras. El menú funciona como una alegoría del artista torturado, y sería interesante explorar cuántos paralelismos tiene el viaje de Slowik a través de la película con el estado actual del cine comercial.

El chef es un cineasta de autor

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Al ver el tráiler inicial de El menúMuchos pensaron que la película iba a ser sobre un chef loco que cocina y atiende a seres humanos en su restaurante. Pero se revela que las intenciones del chef Julian Slowik son otra cosa. Slowik ha creado su logro artístico supremo: un menú para la cena que conecta emocional y temáticamente a sus invitados con su propio viaje culinario y la comida que los une a todos.

En este sentido, Slowik no es solo un chef, sino un narrador de historias, y el menú que se desarrolla esa noche en su restaurante es la mejor historia que jamás contará. Considere a Slowik como un cineasta de autor que quiere hacer la mejor película de su vida, y la única forma de hacer esa película es tratar con cada uno de sus invitados individualmente esa noche, cada invitado representa un obstáculo diferente al que se enfrentan los cineastas que intentan trabajar en Hollywood.

El crítico gastronómico es un crítico de cine

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Uno de los invitados que Slowik invitó personalmente a su restaurante esa noche fue Lillian Bloom, una destacada crítica gastronómica que conoce a Slowik desde hace mucho tiempo. Su larga asociación y su conocimiento culinario elitista llevan a Bloom a suponer que tiene una conexión especial con Slowik y su menú. A lo largo de la noche, Bloom intenta descifrar el significado del menú de Slowik basándose en su conocimiento del mundo culinario de clase alta.

Esto es similar a cómo los críticos de cine intentan desglosar y comprender las obras de los cineastas de autor. Y a menudo, al igual que Bloom, los críticos de cine son incapaces de entender lo que realmente está pasando por la cabeza del cineasta cuyo trabajo están tratando de descifrar. Bloom asume que ella y Slowik están en el mismo nivel mentalmente, pero la película deja muy claro que el crítico nunca podrá apreciar verdaderamente la profundidad y riqueza del trabajo del artista armado solo con su conocimiento académico y prejuicios esnobs.

El inversor es el estudio de cine

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Una de las peores cosas que hace Slowik durante el transcurso de la noche es matar al hombre que había invertido en su restaurante durante la pandemia de Covid. El hecho de que el inversionista haya ayudado a Slowik a mantener su negocio no impide que el despiadado chef ahogue al hombre frente a sus horrorizados invitados por el delito de tomar posesión del restaurante de Slowik.

En este caso, el inversor representa a los productores de películas con los que los cineastas se ven obligados a trabajar en Hollywood. Dado que el cineasta trabaja para el estudio que financia su trabajo, no posee los derechos de sus propias historias. Para poder hacer su gran historia a través de su menú, Slowik tuvo que matar a su inversor y recuperar el control de su restaurante y su identidad artística.

George Diaz es la estrella de cine

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Otro de los invitados de Slowik es George Diaz, una estrella de cine envejecida que ya pasó su apogeo como actor principal, pero que todavía está tratando desesperadamente de aferrarse a la relevancia a los ojos del público. Slowik le informa a Díaz que fue elegido para morir porque una vez tuvo que sufrir una película mediocre protagonizada por Díaz en sus raras vacaciones, lo que arruinó el estado de ánimo de Slowik durante todo el día.

Esta razón puede parecer insignificante, pero todo adquiere un nuevo significado si piensas en Díaz como una estrella de cine perezosa con la que un cineasta de autor se ve obligado a trabajar debido a los dictados del estudio de cine. Muchas películas prometedoras de cineastas se han arruinado debido al estudio. obligándolos a usar estrellas de cine mal interpretadas en lugar de actores menos conocidos pero más adecuados para despertar el interés del público. Díaz es el tipo de estrella que hace malas películas para ganar dinero fácil, y no hay lugar para ese tipo de artista en la visión del mundo de Slowik.

Soren, Dave y Bryce son críticos de Internet obsesionados con los números

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Soren, Dave y Bryce son un trío de empleados de una gran empresa que son invitados inusuales en el restaurante de Slowik. Los tres están obsesionados con el dinero hasta un punto poco saludable y se revela que están malversando millones de dólares de su propia empresa. También tienen una naturaleza arrogante y asumen que son invitados VIP debido a su estatus financiero prominente.

Aquí tenemos paralelismos con el obsesión por el dinero y la taquilla que consume tantos críticos de internet. Hay foros completos en línea dedicados a desglosar y analizar el rendimiento de taquilla de cada película. Según sus criterios, cualquier película que no logra ganar suficiente dinero se considera un fracaso, independientemente de su mérito artístico. La peor parte es la influencia que estos críticos ejercen sobre el discurso en línea que rodea a una película, lo que da forma a la actitud del público hacia la visualización de películas en un juego de números en lugar de una búsqueda artística.

Tyler es el fanático exigente

Warner Bros. / Caja roja
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Al principio, parece que Tyler es el protagonista masculino de la película. Él es el joven pulcro emocionado de compartir la experiencia de cenar en el restaurante de Slowik con su novia Margot. Pero pronto queda claro que Tyler está obsesionado con el arte de Slowik en un grado poco saludable. Ha leído y visto todo sobre la carrera culinaria de Slowik, y eso hace que Tyler sienta una conexión personal con las ofertas de comida de Slowik, hasta el punto de que se revela que Tyler estaba dispuesto a traer a Margot como cordero de sacrificio para completar el plan de Slowik de matar a su huéspedes.

Aquí, Tyler actúa como los fanáticos tóxicos que se reúnen alrededor de una película o franquicia en particular y comienzan a verse a sí mismos como miembros especiales de la audiencia porque son los 'verdaderos fanáticos'. Tyler cae brutalmente a la tierra cuando Slowik se burla de él frente a los demás invitados y demuestra que Tyler no tiene habilidades culinarias propias. Después de que Tyler se suicida en un ataque de humillación, el artista dentro de Slowik finalmente se libera de las expectativas de los fanáticos para crear una obra de arte verdaderamente personal.

Margot es la musa

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Margot es la cita que trae Tyler al restaurante de Slowik en lugar de su ex novia. Pronto se revela que Margot es una acompañante cuyo verdadero nombre es Erin. El propósito de Erin en El menú es doble. Al principio, actúa como suplente para el público en general, brindando una perspectiva común del mundo de la película para el público que no está familiarizado con los intrincados detalles de la alta cocina. Otra interpretación del papel de "público general" podría ser Richard y Anne Liebbrandt. Son miembros de la alta sociedad adinerados que han disfrutado del trabajo de Slowik durante años, pero tienen tan poca consideración por él que tienen dificultad para recordar cualquiera de sus platos de años anteriores.

Pronto Margot/Erin juega un papel aún más importante en el gran esquema de las cosas, el de la musa artística de Slowik. El célebre chef está fascinado con Erin, y ella es responsable de que haga varios cambios en su menú esa noche. Esto hace eco de cómo la musa personal de un cineasta guía sus manos mientras cuenta una historia. Al final, una vez más, el trabajo de Erin como musa es recordarle a Slowik por qué se enamoró de su forma de arte elegida en primer lugar al pedirle que haga una simple hamburguesa con queso con amor para un invitado hambriento.

El menú termina de la manera más meta

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A lo largo de El menú, Slowik poco a poco está poniendo las piezas en su lugar para crear su final, un gran logro artístico culinario. Aquí pasa algo raro. Sus invitados, en lugar de luchar por sus vidas, aceptan felizmente su posición como sus víctimas y parecen casi disfrutar de ser quemados vivos en el restaurante junto con Slowik y su equipo de chefs para completar el menú. Una forma de interpretar este final es que los invitados finalmente se han dado cuenta de que son personajes de una película que está creando Slowik, su gran proyecto de pasión. Tal vez han aceptado que están en un gran arte, algo por lo que morirían, o tal vez se han convertido en el público que disfruta del producto final.

Cada película necesita tener un clímax, y con cada clímax llega el final de los personajes de la historia a medida que se desvanecen y desaparecen de nuestra imaginación. Por lo tanto, los invitados junto con Slowik y su equipo participan voluntariamente en su propia desaparición para terminar la película con una nota memorable. La única persona que queda con vida es Erin, que una vez más actúa como un sustituto de la audiencia mientras observa morir a los otros personajes desde la distancia y sale del restaurante/teatro, pensando profundamente en lo que había experimentado ese día.