Cuando el público moderno piensa en Drácula en la pantalla grande, probablemente se imagina la representación icónica de Bela Lugosi en la película Universal de 1931. Tal vez la versión de Gary Oldman de la adaptación de 1992 de Francis Ford Coppola. El personaje incluso está tomando la forma de un tiburón en una próxima película (y la forma de Nicolas Cage en otra). Hay varias interpretaciones diferentes de Drácula, pero una de las más importantes y antiguas es una película muda alemana de 1922. La película fue tan escalofriante para la época que los miembros de la audiencia pensaron que la estrella principal era en realidad un vampiro.Nosferatu es una película que no debería existir, pero sentó las bases para el género de terror. Incluso aquellos que nunca han oído hablar de él han sentido su impacto de una forma u otra, desde su influyente escaparate del expresionismo alemán hasta un simple episodio de Bob Esponja Pantalones Cuadrados. 100 años después, la película todavía se celebra y, sin embargo, no parece suficiente. La película sigue siendo una de las películas de terror más importantes de todos los tiempos. Nosferatu tiene una historia tan fascinante como la película misma, y buscamos celebrarla.
Controversia temprana
Hasta donde sabemos, Nosferatu es el más antiguo que sobrevive adaptación de Bram Stoker Drácula. Hubo algunas películas que supuestamente se estrenaron antes, pero no se sabe mucho sobre ellas y se perdieron hace mucho tiempo, lo que hace que Nosferatucomo se titula un documental de 1998 al respecto, el primer vampiro.
Hoy, Drácula es de dominio público, lo que significa que cualquiera puede hacer una película sobre el famoso vampiro sin temor a repercusiones legales. Las cosas eran un poco más difíciles en los años 20. La historia era propiedad de la herencia de Bram Stoker, y su viuda era bastante tacaña con los derechos. El productor Albin Grau intentó asegurar los derechos, pero la Sra. Stoker no cedió.
Grau decidió seguir adelante con la película de todos modos. Hizo pequeños cambios en un débil intento de evitar problemas de derechos de autor. Esto se hizo principalmente alterando los nombres de los personajes. El Conde Drácula se convirtió en el Conde Orlok, Jonathan Harker en Thomas Hutter, y así sucesivamente. Incluso los ligeros cambios en la historia no fueron suficientes, ya que la trama seguía siendo muy clara. Drácula. Cambiando el nombre de Drácula a Nosferatu era igual de débil, como la Sra. Stoker captó al instante. La película disfrutó de un ligero éxito antes de que Stoker llevara el asunto a los tribunales. El tribunal falló a su favor y cada copia de la película fue ordenó ser destruido. La película se habría unido a las filas de otras películas perdidas, películas que la organización Missing Movies lucha por encontrar, si no fuera por una sola copia.
Nosferatu rosa de los muertos
Debido a la sentencia, casi todas las copias fueron destruidas. Esto fue muchas décadas antes de que el video casero fuera siquiera un pensamiento, por lo que la destrucción de los carretes teatrales significaba que nadie podría volver a verlo. La productora alemana incluso se vio obligada a declararse en quiebra gracias a la demanda, por lo que la película no fue más que un recuerdo durante años. Por suerte, sin embargo, sobrevivió una copia. Según la mayoría de las cuentas, la única copia llegó a Estados Unidos en 1929. Incluso entonces, rara vez se vio y existió principalmente como un rumor.
Con el tiempo, la llegada de la restauración de películas y videos domésticos se hizo más popular. Esto, mezclado con el hecho de que Drácula pasó al dominio público, significaba que la película podía volver a disfrutar de un amplio estreno. La película ya tenía una leyenda que la rodeaba, y los fanáticos se la comieron de inmediato. Si esta única copia no hubiera sobrevivido, esta icónica película nunca se habría vuelto a ver. Es muy probable que muchas obras vampíricas que vinieron después tampoco hubieran existido, como Nosferatu no habría tenido la oportunidad de inspirar.
Dejando a un lado la controversia y la historia de fondo, ¿qué es lo que ha hecho que esta película dure 100 años? Hubo innumerables otras películas que se hicieron en esta época que no son más que un recuerdo lejano. ¿Qué es lo que ha permitido que esta adaptación específica de la historia de Bram Stoker se convierta en una de las películas más influyentes y legendarias de la era del cine mudo? Para empezar, basta con mirar el protagonista escalofriante de la película.
Un conteo con cualquier otro nombre
Películas de la puerta de los leones
Como se indicó anteriormente, el nombre de Drácula se cambió a Orlok en un intento fallido de evitar problemas de derechos de autor. Orlok fue interpretado por el actor alemán Max Schreck, una actuación que se ha convertido en una leyenda propia. El nombre incluso se usó para el personaje de Christopher Walken en Batman Regresauno de varios ocultos detalles sobre las películas de Burton/Schumacher.
Cuando el público moderno piensa en vampiros, especialmente en Drácula, piensa en seres suaves y sensuales que prácticamente seducen a sus presas. Orlok era exactamente lo contrario. Tenía colmillos afilados que no estaban ocultos. Tenía una cara alargada y orejas puntiagudas que lo hacían parecer un murciélago. Si los vampiros hubieran sido reales, así es como se verían; hablando de vampiros reales, Schreck fue tan convincente en Nosferatu que el público estaba convencido de que era realmente un vampiro.
Max Schreck no era una estrella gigante, especialmente en Estados Unidos. De hecho, en los Estados Unidos, nadie sabía quién era. En un mundo anterior a los créditos cinematográficos detallados o buscables, el público estadounidense ni siquiera sabía quién interpretaba a Orlock. Sin embargo, su actuación fue escalofriante y creíble de una manera que no era común en los años 20. Algunas audiencias dedujeron entonces que la única explicación lógica era que estaban presenciando a un vampiro real.
Gremio de Artes Cinematográficas
Cada vez que el nombre de Max Schreck salió a la luz pública, no ayudó a su caso. Max Schreck era un hombre muy solitario. Nunca se le vio fuera de sus películas y se sabía muy poco de él. Incluso su nombre, Schreck, se traduce aproximadamente como «terror», un nombre apropiado para un vampiro que intenta hacerse pasar por humano.
La teoría de que Max Schreck era un vampiro ha sobrevivido mucho más allá de la película. En 2000, una película titulada sombra del vampiro fue lanzado. La película trata sobre la realización de Nosferatu y presenta a John Malkovich como el director F. W Murnau y Willem Dafoe como Max Schreck. La película es un relato ficticio de la realización de la película, ya que Schreck es retratado muy claramente como un vampiro real. Esta película solo llevó la teoría a casa, y muchos hoy en día todavía juran que se filmó un vampiro real en 1922.
expresionismo alemán
El expresionismo alemán se refiere a un movimiento artístico que surgió de Alemania. Esta forma de arte permite que un artista se exprese libremente sin las limitaciones de la verosimilitud. Esto reemplaza la arquitectura realista con algo directamente de la imaginación. Los edificios se retuercen y giran de forma antinatural, y cosas como las sombras no obedecen las leyes de la física. Las sombras se vuelven francamente angulares.
Cuando la industria del cine empezó a despegar, este movimiento se abrió paso hasta la pantalla grande; uno de los primeros ejemplos se puede ver en la obra maestra de 1920 El Gabinete del Dr. Caligari. Esto permitió que el expresionismo alemán cobrara una nueva vida. Transporta al espectador a la mente de los cineastas y los sitúa en otro mundo. No solo se vio afectado el diseño de la película, sino también las actuaciones. Las expresiones faciales retorcidas y los movimientos de cámara antinaturales se destacaron inmensamente del cine bastante insulso de la época.
Nosferatu es uno de los brillantes ejemplos del expresionismo alemán. El mundo oscuro y retorcido envió escalofríos a la audiencia en 1922. Las sombras que se arrastraban y los edificios deformados les hicieron creer que realmente estaban mirando a través de una ventana a otro mundo. El impacto de este movimiento todavía se siente hoy. Cineastas como Tim Burton todavía usan edificios que se retuercen y giran para dar vida a sus mundos imaginativos.
100 años después
Hoy, Nosferatu es elogiada como una de las películas de vampiros más influyentes y aterradoras de todos los tiempos. La película ayudó a hacer del terror un género serio y es en parte responsable de las películas de Universal Monster que surgieron casi diez años después. Los fanáticos del terror todavía lo ven y encuentran un nuevo respeto con cada visualización. La película es de dominio público, por lo que es muy fácil de encontrar. Una búsqueda rápida en Google y los fanáticos pueden verlo legalmente en sitios como YouTube (y más abajo, en 1080p). Sin embargo, la mejor manera de verlo es la versión restaurada en Blu-ray.
Muchas personas pueden haber sido presentadas por primera vez al Conde Orlok cuando él apareció en el clasico Bob Esponja Pantalones Cuadrados episodio, Turno de noche. Se llama Nosferatu y se muestra como un tramposo que juega con las luces. Este episodio inspiró a los jóvenes espectadores a descubrir quién era este hombre espeluznante, y esto se convirtió en un amor por el horror. es continuo influencia en el terror se puede ver en películas recientes como el babadook y El faro (dirigida por Robert Eggers, quien aparentemente está rehaciendo Nosferatucon rodaje a partir de este año, un siglo completo después de su lanzamiento inicial).
Nosferatu debería ser visto por cualquier aficionado al terror o simplemente amantes del cine en general. Es increíble pensar que una película hecha hace 100 años no solo existe y entretiene, sino que aún inspira la imaginación salvaje de sus espectadores en todo el mundo.
