Las películas son cápsulas del tiempo visuales. Podemos verlos años después y ser transportados instantáneamente a otro tiempo y lugar. Puede ser un tiempo que alguna vez conocimos, alimentándonos de nostalgia y sentimentalismo. O podría ser un momento que nunca experimentamos nosotros mismos, aunque podemos sentir que lo sabemos ahora gracias a la película en nuestra pantalla. Algunas películas capturan perfectamente su década. Las bandas sonoras, la apariencia, los temas, incluso las estrellas de la película, estos aspectos a menudo reflejan la época en que se realizaron estas películas.
Retrocedamos en el tiempo, comenzando con los años 50, y echemos un vistazo a diez películas que encapsularon perfectamente su década.
10 rebelde sin causa (1955)
Warner Bros.
Rebelde sin causa es una película de los años 50 por excelencia. Antes de esto, las películas capturaban principalmente familias y hogares perfectos. Rebelde sin causa centrado en las familias disfuncionales y la conflictiva juventud suburbana de la época, destacando las diferencias y conflictos entre generaciones. Incluía carreras de autos de la escuela secundaria y moda de la década de 1950, como chaquetas de cuero y peinados peinados hacia atrás. También protagonizó a James Dean, quien, con su buena apariencia y estilo característico, fue el actor más importante de Hollywood en los años 50. Desde su prematura muerte, ha sido inmortalizado como una de las estrellas más legendarias de Hollywood.
9 Bonnie y Clyde (1967)
Warner Bros.
Aunque Arthur Penn Bonnie y Clyde está ambientada en la década de 1930, su estilo y ejecución apesta a la década de 1960. La contracultura y el sexo fueron características distintivas de esta década. Bonnie y Clyde refleja ambos, sigue la historia de amor de dos jóvenes desilusionados, Bonnie Parker (Faye Dunaway) y Clyde Barrow (Warren Beatty), mientras se embarcan en una ola de crímenes rebeldes. Da glamour al romance asesino de los mafiosos al mezclar violencia con sexo, siendo la primera película en hacerlo. Este enfoque tuvo un gran impacto en Hollywood e inspiró a los cineastas a estar más abiertos a incluir sexo y violencia en sus películas. Bonnie y Clyde no es solo una de las mejores películas de crímenes reales que existen. Se considera una película histórica que provocó la era del Nuevo Hollywood, un movimiento cinematográfico de nuevos cineastas y estilos que comenzó en la década de 1960.
8 El jinete fácil (1969)
Fotos de Colombia
Jinete facil es mucho más que una película de viaje por carretera. La década de 1960 fue una época de agitación en Estados Unidos. Hubo mucha tensión en torno a la guerra de Vietnam y los derechos civiles, lo que dio lugar a protestas, contracultura y el movimiento hippie. El consumo de drogas y los estilos de vida comunitarios proliferaron durante esta década. Jinete facil capta todo eso. La película sigue a dos marginados (Peter Fonda y Dennis Hopper), que toman sus motocicletas en un viaje a campo traviesa en busca de la libertad. Fonda y Hopper incluso usaron drogas reales durante la película. El montaje en el que los dos motociclistas cabalgan a través de desiertos y campo abierto, mientras «Born To Be Wild» de Steppenwolf suena de fondo, resume perfectamente esta película, y también la década de 1960.
7 Fiebre del sábado por la noche (1977)
Imágenes Paramount
Fiebre de sábado por la noche capturó la escena disco de la década de 1970, una tendencia social popular que dominó la década. Luces intermitentes, movimientos de baile, bolas de discoteca: esta película lo tenía todo. Fiebre de sábado por la noche también exploró la subcultura disco, incluido el estilo de moda extravagante, el consumo de drogas y la promiscuidad sexual de la época. Incluso su banda sonora reflejaba la década de 1970, con éxitos icónicos de los propios reyes de la música disco, los Bee Gees. Irónicamente, Fiebre de sábado por la noche ayudó a que la escena disco fuera aún más popular. Pero ten cuidado: esta película no ha envejecido demasiado bien. Su enfoque disco y la misoginia podrían hacer que sea difícil de ver para algunos espectadores modernos.
6 El club del desayuno (1985)
Imágenes universales
La década de 1980 es conocida por producir películas sobre la mayoría de edad que capturaron la angustia de los adolescentes, desde comedias como Día libre de Ferris Bueller a dramas como El club del desayuno. Muchas de estas películas presentaban a las mismas estrellas jóvenes, como Molly Ringwald, Emilio Estévez, Anthony Michael Hall y Judd Nelson, quienes protagonizaron El club del desayuno. Este grupo llegó a ser conocido como Brat Pack, una obra de teatro sobre el grupo Rat Pack de Frank Sinatra. Muchas de estas películas sobre la mayoría de edad fueron dirigidas por John Hughes, cuyas películas de la década de 1980 han definido a una generación.
El club del desayuno reúne a cinco estudiantes de secundaria aparentemente diferentes que, en el transcurso de una detención sabatina, descubren que podrían tener más en común de lo que creían. La banda sonora de la película también es innegablemente ochentera. «Don’t You (Forget About Me)» fue escrita y grabada para El club del desayuno y desde entonces se ha convertido en una especie de himno de esta década.
5 Wall Street (1987)
20th Century Fox
La década de 1980 también se caracteriza por su floreciente economía. A pesar de una recesión en los primeros años de la década, el resto de los años 80 vio un impulso en bienes raíces, empleos y, más notablemente, en el mercado de valores. Wall Street, el centro de la bolsa de valores de Estados Unidos en la ciudad de Nueva York, estaba en auge. Con esto vino una inmensa riqueza, la codicia corporativa y corredores de bolsa moralmente grises. Todo esto está capturado en el clásico de culto de Oliver Stone, mundo financiero. Ambientada en la próspera ciudad de Nueva York, Bud Fox (Charlie Sheen) es un joven e ignorante corredor de bolsa que cae bajo el ala de Gordon Gekko (Michael Douglas), una figura icónica tanto en el cine como en la vida real. «La codicia, a falta de una palabra mejor, es buena», nos dice Gekko. Esta línea icónica, y la película en general, ha llegado a representar el exceso que definió la década de 1980.
4 Despistado (1995)
Imágenes Paramount
Si eras estudiante en los años 90, entonces sabes que era imposible caminar por los pasillos sin escuchar una de las famosas líneas de despistado. Es una comedia adolescente clásica protagonizada por Alicia Silverstone, mientras navega por el drama de la escuela secundaria y su búsqueda del amor. despistado es El club del desayuno de la década de 1990. Y, como El club del desayuno, llegó a definir una generación. Produjo líneas icónicas que todas las adolescentes recitaban, como «Uf, como si» o «¡Lo que sea!» mientras forma sus dedos en una W. despistado destacó la moda de los 90 y popularizó estilos que vimos a lo largo de la década.
3 La matriz (1999)
Warner Bros.
La década de 1990 vio un gran impulso en el avance tecnológico. Los teléfonos celulares estaban en todas partes, y esta pequeña cosa llamada Internet estaba ganando terreno. Incluso los efectos visuales en la película obtuvieron una mejora masiva. Solo compara 1984 El terminador con su secuela de 1991, y verás de lo que hablamos. Pero esta creciente dependencia de la tecnología también trajo miedo. Muchas personas estaban aterrorizadas por el año 2000 y estaban convencidas de que su llegada haría que las computadoras colapsaran. Y2K, lo llamaron. La matriz captura maravillosamente todo esto.
La matriz muestra un mundo distópico donde la humanidad entró en guerra con las máquinas, y perdimos. La tecnología se ha hecho cargo, convirtiendo a los humanos en una fuente de energía y al mundo en un páramo yermo. Lo que vemos todos los días no es más que una ilusión generada por computadora, inspirada en el mundo de 1999. Se estima que la fecha real es alrededor de 2199. Con efectos visuales innovadores, esta película creó algunos de los momentos más icónicos del cine. , como cuando su protagonista Neo (Keanu Reeves) utiliza movimientos demoledores para esquivar las balas de su enemigo. La matriz definió el cambio de siglo e hizo que los espectadores se cuestionaran la naturaleza de su realidad. Desde su lanzamiento en 1999, La matriz se ha convertido en una de las mejores películas de ciencia ficción jamás realizadas.
2 X-Men (2000)
Grupo de entretenimiento de Marvel
Tal vez se pregunte cómo una película de superhéroes puede resumir una década. 2000 X Men fue la primera película moderna de superhéroes. Combinó un elenco de estrellas y CGI avanzado con un enfoque realista y no cursi de los personajes de cómics. El resultado fue un gran éxito comercial y de crítica. Para bien o para mal, insufló nueva vida al género de los superhéroes. Películas de los 2000 como la de Sam Raimi Hombre araña trilogíaLos cuatro Fantásticos películas y Christopher Nolan El caballero oscuro trilogía nacieron todos a partir de 2000 X Men. Tan buena como es, esta película es responsable de marcar el comienzo de la era de las películas de superhéroes, reinicios y secuelas que han llegado a dominar el cine. Y todavía estamos viendo sus efectos más de 20 años después con Marvel Cinematic Universe y DC Extended Universe.
1 La red social (2010)
Lanzamiento de Sony Pictures
Los sitios web de redes sociales comenzaron a ganar impulso durante la década de 2000. Y todo comenzó con el Facebook de Mark Zuckerberg. Inicialmente diseñado para estudiantes universitarios, Facebook se transformó en algo mucho más grande. Y más escandaloso. La obra maestra de David Fincher La red social captura el ascenso de Zuckerberg (Jesse Eisenberg) y Facebook.
Podría decirse que es una de las películas más importantes jamás realizadas. Muestra cómo un estudiante universitario revolucionó nuestra sociedad y convirtió su pequeño sitio web en una empresa multimillonaria. Su creación generó imitaciones en las redes sociales y cambió la forma en que interactuamos y vivimos. Como dice Sean Parker (Justin Timberlake) en la película: «¡Vivíamos en granjas, luego vivimos en ciudades y ahora vamos a vivir en Internet!». Y tiene razón. Gracias a Facebook, ahora estamos obsesionados con las redes sociales, publicando cada imagen en Instagram y cada pensamiento en Twitter. La red social encapsula esta tendencia emergente, una que vimos a lo largo de la década de 2010 y que todavía vemos hoy.
