Probablemente todos hemos visto al menos uno o dos Joaquin Phoenix películas, incluso si la memoria falla inicialmente. La mayoría de sus clásicos viven en el fondo de nuestras cabezas, como Ella (2013), Guasón (2019), Signos (2002), y más. Pero el actor tiene una extensa filmografía con muchas más cosas por ver; algunos valen la pena verlos. No vamos a ahondar en los nuevos estrenos que protagoniza y que se avecinan próximamente. En cambio, hablemos de algunos de sus trabajos anteriores que deberían recibir más atención que en la actualidad.
Consulte la lista si sabe si ha visto estas películas subestimadas y prepare la fiesta de visualización con sus amigos y familiares para las que no ha visto.
10 Nunca estuviste realmente aquí (2017)
Amazon estudios
Nunca estuviste realmente aquí es un thriller psicológico dirigido por Lynne Ramsay. Sigue la historia de Joe (Joaquin Phoenix), un ex marine y agente del FBI que ahora trabaja como pistolero a sueldo, rescatando a niñas de las redes de tráfico sexual. Lo contratan para rescatar a la hija de un político, Nina (Ekaterina Samsonov), que ha sido secuestrada y obligada a prostituirse. Cuando Joe se dispone a rescatar a Nina, descubre una red de corrupción y violencia que amenaza con consumirlo.
La película es brutal, ya que el personaje de Phoenix necesita enfrentarse a su pasado traumático, que parece atraparlo más que la violencia de su rutina. Su actuación es estelar, y todo el ambiente construido por Ramsay, con el sonido y el trabajo de cámara, se combina muy bien para construir una atmósfera inquietante y tensa.
9 El maestro (2012)
Este drama psicológico de Paul Thomas Anderson, El maestro, tiene un elenco realmente talentoso. Con Joaquin Phoenix, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams y Laura Dern, cuenta la historia de Freddie Quell (Phoenix), un veterano de la Marina de la Segunda Guerra Mundial que lucha por vivir en una sociedad de posguerra. Luego, conoce a Lancaster Dodd (Hoffman), el líder de un movimiento religioso conocido como ‘La Causa’, quien convence a Quell de unirse al movimiento con ellos. Freddie, tratando de encontrar otro significado para su vida, comienza a seguir con entusiasmo a Dodd, el Maestro.
Después de su estreno, la película fue aclamada por la crítica por las actuaciones, el guión y la dirección. Anderson declaró que, desde el comienzo del proyecto, quería que el personaje de Freddie y Lancaster fuera por Phoenix y Hoffman, y estaba contento de que eso fuera posible. Con tres indicaciones de premios de la Academia en 2013, el director dice que esta es su película favorita jamás realizada.
8 Hermano oso (2003)
Distribución de imágenes de Buena Vista
Este es uno de esos clásicos de Disney en los que es mejor que estés preparado para algunas lágrimas al final. Hermano Oso es una película animada que cuenta la historia de Kenai (Joaquin Phoenix) y Koda (Jeremy Suarez). El primero es un joven inuit que se transforma en oso después de que mata a un oso en venganza por la muerte de su hermano, y el segundo es un osezno que encuentra a Kenai después de que se transformó y busca revertir su situación. Koda busca a su familia y van juntos hacia sus respectivos objetivos.
Durante la aventura, Kenai aprende sobre la verdadera naturaleza de los osos, el equilibrio de la naturaleza y la importancia de la hermandad. Esta película es agradable para ver con la familia y ofrece buenas actuaciones. Realmente una gran aventura y una linda historia sobre nuestra familia y la familia que hacemos en el camino.
7 Vamos vamos (2021)
A24
Joaquin Phoenix y Woody Norman están en Vamos vamos, la película de A24 dirigida por Mike Mills. Se estrenó en el 48º Festival de Cine de Telluride y obtuvo una gran aclamación de la crítica en cuanto a la cinematografía y la actuación. Esta película dramática cuenta la historia de Johnny (Joaquin Phoenix), un periodista de radio que lleva a su sobrino Jesse (Woody Norman), de 8 años, en un viaje por carretera a través de los Estados Unidos. Durante el viaje, Johnny entrevista a la gente sobre sus esperanzas y temores para el futuro.
Ambos aprenden a pasar tiempo juntos mientras transitamos por las relaciones familiares y su complejidad. Este es un viaje en el que te quedas reflexionando sobre experiencias compartidas y conversaciones sobre la vida, especialmente con el contraste que trae un niño. La actuación talentosa de Norman solo eleva la historia, trabajando muy bien con Phoenix en la pantalla.
6 Vicio inherente (2014)
Warner Bros.
Otra película de Paul Thomas Anderson en esta lista, Vicio inherente, es un poco comedia y un poco misterio. Esta vez, Phoenix interpreta a Larry «Doc» Sportello, un investigador privado que intenta resolver tres casos interrelacionados con la desaparición de su ex novia y su nuevo novio. Basada en la novela del mismo nombre de Thomas Pynchon, la historia se desarrolla en los años 70 en Los Ángeles, llevándonos a un inframundo criminal y una compleja conspiración.
Con humor y un guión ingenioso, la película se estrenó en el Festival de Cine de Nueva York, la segunda colaboración entre Anderson y Phoenix, justo después de El maestro (2012), como se ve arriba. Tuvo críticas muy positivas e incluso fue nominado a varios premios, incluida una nominación al Globo de Oro por Phoenix como Mejor Actor en una Película. Ganó algunos premios por Mejor Guión Adaptado y Mejor Banda Sonora.
5 Dominio (2018)
Ahora, alejándose de las películas dramáticas, esta es una función documental en la que Phoenix participó como narrador. Explorando el tema de la agricultura animal, expone su impacto devastador en los animales, el medio ambiente y la salud humana. Además, con Rooney Mara y Sia como narradoras, seguimos un viaje a través de varias industrias de agricultura animal, incluidas las granjas industriales, las pruebas con animales y el comercio de pieles. El documental presenta imágenes inquietantes de abuso, negligencia y crueldad animal, todas las cuales son prácticas legales y aceptadas dentro de estas industrias.
Dominio utiliza un trabajo de cámara brillante, combinando drones con cámaras ocultas y de mano para exponer y cuestionar la moralidad y la validez del dominio de la humanidad sobre el reino animal. Como vegano, Joaquin Phoenix siempre ha hablado de temas como la crueldad animal, y lo mencionó junto con la compasión y la humanidad en uno de sus discursos de premiación.
4 Dos amantes (2008)
2929 Entretenimiento
Dos amantes es una película romántica dirigida por James Gray, con Joaquin Phoenix, Gwyneth Paltrow y Sandra Cohen atrapados en un triángulo amoroso. Leonard Kraditor (Phoenix) es un joven que sufre depresión y acaba de regresar a la casa de sus padres. Su vecina, Michelle Rausch (Paltrow), está involucrada con un hombre casado, termina conociendo a Leonard y él se siente inmediatamente atraído por ella. Además, Sandra Cohen (Shaw) lo persigue, animada por sus padres y en busca de una relación seria.
A pesar de que Sandra es encantadora y cariñosa, Leonard no puede evitar la atracción instantánea y fuerte por Michelle. Esta compleja situación se desmorona al tener que hablar de problemas de salud mental y de autodescubrimiento. Es una película emotiva con un fuerte romance dramático, y permanecerá contigo incluso después de que termine la historia.
3 El inmigrante (2013)
La compañía Weinstein
El inmigrante es un drama de época dirigido por James Gray. Ambientada en 1921, cuenta la historia de las hermanas polacas Ewa Cybulska (Marion Cotillard) y Magda (Angela Sarafyan) cuando llegan a la ciudad de Nueva York en busca de una vida mejor. Mientras tiene que lidiar con un nuevo país, a Magda se le diagnostica una enfermedad pulmonar y debe ser puesta en cuarentena. A solas, Ewa conoce a Bruno Weiss (Joaquin Phoenix), un hombre encantador pero manipulador que promete ayudarla a reunirse con su hermana a cambio de sus servicios como bailarina y prostituta. Está atrapada en un triángulo amoroso después de conocer a Orlando (Jeremy Renner), un ilusionista y primo de Bruno.
La película fue elogiada por la crítica y tuvo varias proyecciones en festivales de cine de todo el mundo. El director dice que la historia está basada en un 80% en los recuerdos de sus abuelos, quienes llegaron a Estados Unidos en 1923 y su película más personal y autobiográfica hasta esa fecha. El guión tenía muchos diálogos en polaco, unas 20 páginas, y Cotillard tuvo que aprender el idioma para interpretar el papel y hablar inglés con un acento creíble.
2 Paternidad (1989)
imagina entretenimiento
El inicio de la carrera de Joaquin Phoenix, Paternidad es una película dirigida por Ron Howard, y cuenta con muchas estrellas, como Steve Martin, Mary Steenburgen, Dianne Wiest y Keanu Reeves. Cuenta la historia de la familia Buckman, con Gil (Martin), un padre de tres hijos que duda de sí mismo y lucha por conectarse con su esposa Karen (Steenburgen) y sus hijos. Siente la presión de sus exitosos y confiados hermanos, Helen (Wiest), Larry (Tom Hulce) y Susan (Harley Kozak), quienes tienen sus propios problemas familiares y personales.
En ese momento, Joaquín todavía se hacía llamar Leaf Phoenix e interpreta a Garry, uno de los hijos de Gil. La película recibió muchas nominaciones a premios y fue adaptada para una serie de televisión dos veces, una en los años 90 y otra en 2010.
1 Camina por la línea (2005)
Imágenes de Fox 2000
Caminar por la línea es un drama biográfico dirigido por James Mangold, y cuenta la historia de la vida y carrera de Johnny Cash. En la película, vemos sus primeros años como músico en apuros en Arkansas y su ascenso a la fama en las décadas de 1950 y 1960 mientras seguía su relación con su esposa y compañera de música, June Carter (Reese Witherspoon). La historia muestra a Johnny Cash (Joaquin Phoenix) y su descenso a las drogas y el alcohol, cómo comenzó a escribir uno de sus éxitos más famosos, «Ring of Fire», y tiene una asombrosa interpretación de esa misma canción.
La película ganó el Globo de Oro a la Mejor Película – Comedia o Musical y tuvo excelentes respuestas de la crítica. Pero también hubo algunos comentarios sobre cómo explora una fórmula de amor y pérdida y no profundiza en las controversias de Cash. Rosanne Cash, la hija del cantante, tenía sentimientos encontrados al respecto, ya que describe momentos difíciles de su vida, pero afirma que fue un enfoque honorable de la vida de su padre.
